в какие сумки инвестировать
Индиядалекаястрана-20. Форт Кочин.
Индиядалекаястрана-20. Форт Кочин.
Форт Кочин (Кочи) появился в 15-16 веке как первое португальское поселение в столице княжества. И вскоре известный всем советским школьникам Васко да Гама оборудовал там торговую факторию. Дела у него шли, видимо, неплохо. Тем не менее, однажды он прекратил, как это случается, земное существование. Похоронили его вот в этой самой церкви. Вот тут. Потом, правда, эксгумировали и отправили в Португалию. Но народная память крепка и поныне. Живет Васко в сердцах малаяламцев, в сказках и легендах. Церковный интерьер: Туристы приходят, любуются. Кочин нам понравился. Это всегда очень странно (что здесь, что в Пондичрри), когда загадочные индийцы живут и работают в старинных постройках знакомого нам европейского образца. Вроде как: "Постойте, это же из другой сказки!" Но получается интересное сочетание. Город имеет большую индийскую часть с населением около миллиона душ, очень похожую на все остальные индийские города. Шумновато и грязновато. И старую португальскую - тихую, с колониальной архитектурой, что делает ее уникальной и неповторимой. В школе имени Сантакруза (назкание как у моего первого сноуборда! - аж на сердце теплее стало, хотя тут и так довольно жарко) мальчики учатся - отдельно. . . . . . от девочек. И это правильно. В Индии вообще много чего устроено правильно, но много и странных вещей творится. . . После школы - на молитву. Индийский колорит в деталях. Даже рабочий с колхозницей имеются. Под колесами желтые листья - первый признак осени. Ноябрь все же на дворе. . . Или даже так: Кафе с крутым интерьером на Принцессячьей улице (Princes street). Интерьер хорош тем, что стар и минималистичен. Простейшая еда - масала доса. А тут хорошо "вживили" живое дерево в интерьер. Пусть даже и не очень красиво это сейчас выглядит со всеми этими полиэтиленками, но идея хороша. А с этой чудо-почты отправили очередную посылку домой. Тут я некоторое время даже занимал высокую должность и принимал просителей. С полчаса где-то. Потом ушел на обед и не вернулся. . . В Кочине растут реально огромные деревья. Все небо собой заслоняют. И мохнатые!!! Это лес Фангорн. А кроме того Кочин славен своими "китайскими сетями", которые у туристов принято снимать на закате. Я думал, это бутафория такая для приезжих, историческая реконструкция. А вот нет, оказывается, настоящие и действующие. И рыбаки возле них бродят настоящие, рыбным духом пропитанные. Поблизости от рыбы, конечно, же находятся всякие звери. И твари рукотворные, порождения сумрачного индийского гения. Некоторые достигают полутораметрового роста. Некоторые - карликовые. Встречаются и вовсе шедевры. Белые, черные - все мирно гуляют по набережной. Убогие остатки форта. За архаичными конструкциями - стальные современные. . . Можно тут же купить и съесть странный овощ (фрукт?), похожий по вкусу на моченое соленое яблоко, а по виду - на гигантский крыжовник. Томатилло. Истосковалась душа по соленым огурцам. А вот вам реклама. Мы жили в этой совсем не старинной гостиничке - Immanuel Homestay. Прекрасное место за свои деньги. Отзывчивые хозяева предложили нам лучший номер, не изменив оговоренной ранее суммы (за комнату попроще). А так же выдали торт по случаю дня рождения дочери. И еще нашли отличного англоговорящего интеллигентного таксиста с которым мы отлично поговорили "за индийскую жизнь" во время долгой дороги в аэропорт. В аэропорту мы навернули прощальной лапшички и покинули славную Индию. В заключение можно сказать, что Индия нам понравилась. Если спокойно принять то, что все у них в стране устроено именно таким образом - где-то намусорено, где-то архитектура сумбурная, странные традиции и нравы, - не сравнивая с другими странами, - а также знать и уважать местные обычаи (что совсем не трудно), то можно нормально и не напрягаясь там жить, получая удовольствие. Нам очень понравились индусы. Женщины целомудренны, мужчины полны достоинства и при этом непосредственны и доброжелательны. Кто-то конечно может быть неискренен и пытаться обмануть. Но это все как-то по-детски у них получается, и даже не злишься. Индийца легко получается "прочитать". Есть исключения, конечно, не спорю. Очень понравилось, что в Индии НЕТ ХАМСТВА. Вот нету! Все спокойные, уравновешенные. Щемится, например, мужик на мотоцикле между бордюром и белым "лексусом", царапая борт машины. И застревает, как назло, между ними в конце концов! Что делает водитель "лексуса": опускает стекло, смотрит на все это безобразие, и. . . немного отъезжает в сторону, чтобы мужик на мотоцикле смог спокойно проехать. . . Или вот случай. Два дядьки на мотоциклетке своей ржавой неожиданно выезжают из переулка на главную дорогу и там всем приходится резко тормозить, потому что в Индии на дороге все делается неожиданно. Общественность лишь укоризненно пожурила этих двоих, покачала головой и все спокойно поехали дальше. Никто не гоняет по дорогам просто потому что у него мотор мощнее и он быстрее всех, выпучивая свое эго. Казалось бы, хаос на дорогах. Но нет. Тут есть свой порядок, который строится на внимательности и уважению к действиям окружающих, какие бы они ни были. Я считаю, что эта культура прекрасна хотя бы потому, что строится на уважении - к себе, к старшим, к женщинам, к брахманам, к высшим кастам, к основам религии, традициям, власти, уважении друг к другу - не знаю к кому и чему там еще. . . Ну, пусть даже и к богатству! Может быть где-то даже это уважение может быть не искренним, формальным, но оно присутствует. Думаю, это и есть ключ к отсутствию хамства. Которое является антиуважением, эгоизмом. И алкоголь, кстати, играет в раскачке эго далеко не последнии роль. Хорошо, что пока в Индии пьют мало, а то могло бы быть как сами знаете где. И еще в Индии дёшево! Вобщем, нам в Индии понравилось.
17.11.2014 смотреть >>
Матрицы «Священная Книга Оборотня» - рецензия на произведение В. О. Пелевина.
Матрицы «Священная Книга Оборотня» - рецензия на произведение В. О. Пелевина.
Кратко о сюжете: главная героиня, Лиса-оборотень зарабатывает с помощью предоставления интимных услуг. Метод весьма интересный - морок. И на этом пути встречает волка-оборотня по имени Александр, по совместительству генерал-лейтенанта ФСБ в весьма юном возрасте. Это произведение заслуженно входит в «золотой» пул творчества автора. И, даже есть данные о том, что сам автор выделяет его как самое ему дорогое. Тем прискорбнее столкнуться с жестокой реальностью. А жестокость заключается в том, что вопросы, которые там поставлены на повестку дня, за какие-то десять с небольшим лет утратили актуальность. Понятно, что свою долю здесь сыграла бешеными темпами прогрессирующая информатизация. Однако, это слишком малый срок для ценностной жизнеспособности литературного произведения. Фукуяма, который упоминается в этом произведении, с изрядной долей иронии, продержался для вдумчивых читателей ещё меньше. И в конечном итоге этот топовый философ запада, был замечен в лобызании с уличным дебоширом по фамилии навальный. Такого фиаско мало кто ожидал. Ввиду этого тот, кто пишет эти строки вовсе не желает однажды узнать, как Пелевин повторяет подвиг Фукуямы. И найдёт в себе потенциал для того, чтобы удивить читателя новыми повестками дня, неизведанными в литературной стихии современного информационного мира. Доля правды во всём, что касается данной фантазийной технологии, как не странно, есть. И касается оная, как мы уже догадываемся, ноосферы. Стоит вспомнить, как сама лиса говорит, что её не слишком интересуют мельчайшие подробности особенностей вкусовых предпочтений клиента. То есть, говоря понятиями теории управления, наш субъект управления не внимает во все подробности тех систем, которыми он управляет. Лиса имеет дело с моделями этих систем, которые она создаёт в виде некоторых образов. Но ведь, как мы понимаем, перед тем, как создать такой образ, его требуется считать! Следовательно, Лиса умеет считывать такие информационные модули. А если это так, то таковые отличаются, прежде всего, тем, что они объективны, то есть существуют отдельно от потребителей информации, которой и распоряжается Лиса. А если так, то мы имеем дело с ноосферой. А эти модули - это не что иное, как ноосферные матрицы, которые Лиса способна распознавать, подключаться к ним, и подключать клиентов. Матричное управление - это и есть основа всей фантазийного ряда произведения. Будучи не вымышленным, но существующим объективно явлением, матричное управление, внедрённое как второй, неоглашаемый смысловой ряд в произведении и является главным привлекающим фактором. Разумеется, для тех, кто представления не имеет об этом, такая информация не проявляется в сознании. Но, подсознательно, ввиду объективности явления, это, так или иначе, переживается читателем, что и делает подобные произведения привлекательными для потребителя. В целом такое привычно называть «магия». Чтобы обосновать магические способности главной героини, ей сочиняется особая «легенда», в рамках которой Лиса помещается в китайскую мифологию. Ввиду того, что этот аспект малоизучен, а всем псевдо-восточным вероучениям, в современной западной (или библейской) культуре, придаётся ореол сказочной загадочности, это срабатывает. На самом же деле, именно глобальное матричное управление, есть одна из главных особенностей западной (или библейской) цивилизации. Если опустить нагромождение мусорной информации, то в сухом остатке получается, что Лиса виртуозно работает с клиентурой, используя привычные ноосферные матрицы, которые используются неосознанно, в рамках тех, что предоставляет цивилизаторский библейский проект. Но при этом Лиса осуществляет коммуникацию с прорывом в свою, «профессиональную» матрицу, где клиент получает психоэмоциональные переживания с размахом амплитуд, намного превышающими расчётные аналоги в том наборе матриц, который объемляется матрицей библейского проекта. Для удобства фантазийности, автор воспользовался сюжетным ходом «средство Макропулоса», подарив главной героине очень длинную жизнь и в этой жизни перманентную молодость. Но, согласно стереотипу псевдо-буддизма, главная героиня не удовлетворена всем этим, более того, одержима (так положено всем апологетам современного псевдо-буддизма) маниакальным желанием «просветлиться». И вся погружена в непрекращающийся псевдо-духовный поиск просветления. Ну, как в том анекдоте, где ищутся приключения на пятую точку. Мудрый читатель здесь понимает, что это не более чем типичное зомбирование. Нет никакого «просветления», но есть мощная индустрия продаж средств для его достижения. А для глупых это очередная поддержка и апдейт внедренного в их мышление вредоносного кода, которому Гумилёв придумал термин: «стереотипы». Так вот мы и дошли до апогея произведения. Лиса, которая себя считает специалистом по наслаждениям, которые так или иначе связаны с сексуальными аспектами людского существования, открывает себе (и для партнёру, разумеется), новые, неведомые ей доселе ощущения. И, тут же это называется понятием «Любовь». Справедливости ради, можно сказать, что пока что то, определение понятия «Любовь », которое даётся в произведении «Священная Книга Оборотня», (автор В. О. Пелевин), на сегодняшний момент, едва ли не самое точное и самое передовое. С небольшим, однако, упущением. Но последнее касается всего произведения, где надмирная реальность, осуществляющая Иерархически Наивысшее Всеобъемлющее Управление (ИНВОУ) в тварном Мироздании, или - кратко, Бог, принципиально игнорируется как явление. Хотя, и по вполне понятным причинам - это несовместимо с современным псевдо-буддизмом, который является основной формой подачи управляющего потока информации в данном произведении. Любовь у Пелевина вышла по описанию, как уже замечено выше, прекрасно. Но вот вопрос: откуда берётся эта самая «Любовь»? Ведь это явление объективное, а следовательно, так или иначе соотносящееся с мирозданием. А кто у нас Творец мироздания? Эта тема у Пелевина тщательно огибается в слаломной дискурсионной талмудической словоблудной неразберихе. Ведь, главная идеологема современного псевдо-буддизма, древне-египетские уши разработчиков которого выглядывают из красивой оболочки, которую тщательно лелеет Пелевин (вот, кстати, очень интересно, неосознанно или злонамеренно?), предельно проста: Восприятие жизни в качестве безысходного кошмара, в котором невозможно сделать выбор линии поведения, освобождающей от этого ужаса, который к тому же имеет свойство повторяться во множестве перерождений. Это не что иное, как результат невладения различением общих законов бытия в их конкретных проявлениях. Но, вместо того, чтобы решать это естественным и логичным образом, Пелевин выдумывает ритуал в полном соответствии с мифологией того самого псевдо-буддизма. Имя всему - «радужный поток». Аплодисменты! Перед тем, как Лиса-оборотень погружается в долгожданный радужный поток, она, при помощи «случайно» открытой Любви переделывает своего любовника-оборотня, меняя меру его качественного состояния. Поначалу это кажется обоим любовникам катастрофой, но потом оказывается, что Александр (оборотень), утратив свой прежний эпический и героический облик, попутно став профнепригодным для оживления умерших нефтяных скважин, на самом же деле, обретает новые дарования. И эти способности оказываются воистину сказочными. Всё это происходит, как описано, от перестановки чакр местами и перезапуску по ним циркуляций. И вишенкой на тортике становятся рассуждения Лисы и Александра про фильм «Матрица». Ох, лучше бы Пелевин не касался этого фильма, потому как именно по нему он и прокололся. Вот что вложено в уста Лисы: « В "Матрице" все были подключены через провода к чему-то реальному. А на самом деле все как бы подключены через GPRS, только то, к чему они подключены - такой же глюк, как и они сами. Глюк длится только до тех пор, пока продолжается подключение. Но когда оно кончается, не остается никакого hardware, которое могли бы описать судебные исполнители. И никакого трупа, чтобы его похоронить. » На самом же деле, фильм «Матрица» не так прост, как это кажется на первый взгляд. Касательно той самой подключки, там, в метафорической форме, с хорошим изобразительным эффектом, подана структура матричного управления. Управляет всем - матрица, ноосферное образование. Она (матрица) и есть самое настоящее поле, которое представляет собой особое состояние материи. На этом поле размещена размеренная информация, которая циркулирует по каналам, которые изображены в фильме как шланги (или кабеля) с разъёмами. Эти кабеля, которые отскакивают, когда Нео «пробуждается», представляют собой психоэмоциональные информационные управляющие потоки. И в эзотерике они называются «эгрегоры». Зритель видит, как главный герой отключается от одной матрицы, дыры от старых эгрегоров ему новые друзья заделывают. После чего, дают лекарство - иную информацию, которая исключает повторную подключку, и при этом подключают к новой матрице. Так что это не глюки, как Пелевин вложил слова в уста Лисы. А суровая реальность матричного управления. Фильм «Матрица» весьма точно показывает ноосферную ситуацию в западной цивилизации. И пытаться это разъяснить на основе кастанедовской бредятины, что по ходу делается, это как при помощи дров запускать космическую ракету. Даже не смешно. Теперь о всеми дебилами простачками любимых чакрах. Согласно сюжету, Александр приобрёл свои чудесные возможности после манипуляции с чакрами. Что точно, так это намёк на то, что здесь имеет место «духовное воздействие старшей демонической сущности». Насчёт демонического типа строя психики - это в точку. Но вот относительно чакр… Это какой-то смех и веселье! Особенно забавно внимать тем, кто по их словам, достиг вершин в в восточных мистических вероучения, всяческих йогах и техниках по «расширению сознания». Здесь проблема не в том, какую из чакр надо активировать, чтобы получить тот или иной результат, в виде потока информации. И как связать в единый алгоритм не осмысленные эмоции и осознанный смысл, исходящий от интеллекта. Какие бы чакры не были задействованы, вся эта система так или иначе создана Вседержителем (или ИНВОУ, как замечено ранее), и любые манипуляции с этой доктриной чакр не помогут выйти из самой большой матрицы Божественного предопределения, в которую входят все возможные статистические события и совокупности любых процессов бытия. Поэтому на повестку дня ставится вопрос такой настройки обрабатываемой информации, чтобы избежать ошибочных действий в процессе управления. И последнее, как все уже поняли, Вседержитель отдал людям, в виде свободы воли, согласно которой обработка информации происходит через осмысление своего места в мироздании. Ведь существование разумных существ со свободой воли - это не безсмысленная данность. Это вполне постигаемое, при должном старании объективное предназначение, которое обуславливается матрицей мироздания. Вероятно, поэтому Александр и не попадает, по событийным причинам в тот самый «радужный поток», куда поспешила Лиса, получившая для этого полный набор заклинаний и выстроившая свои чакры согласно инструкции. Потому, как терзают смутные сомнения, мы точно знаем, что этот «радужный поток» не что иное, как ловушка древне-египетских разработчиков ловчих ям для всякого зверья, не желающего быть Человеком. Как тут не вспомнить Роберта, Шекли, нашего родимого, у которого Пелевин не раз заимствовал ходы. Есть у Роберта Шекли весьма интересное произведение «Божий Дом». Там также понятие «Любовь» позиционируется как нечто, что создаёт «;особое пространство, независимый мир, в котором можно укрыться даже от концов света.
06.12.2019 смотреть >>
Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp
Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp
Привет-привет!! Весь прошлый месяц я была в плотных разъездах: Таллин, Улан-Удэ, Иркутск, Лондон, Казахстан. . . Но даже не смотря на мастер-классы и поездки, пропустить такое интересное событие было просто невозможно! Ну вы же понимаете, Майл Реннер, очень крутой визажист, уже лет 10 работающий в команде самой Пэт Макграт, и приезжает в Москву с мастер-классом, да и не одним (!!!!!!!!!) - КАК ТАКОЕ ПРОПУСТИТЬ???!!! Вот-вот, и я о том же) Интервью с Майклом читайте ТУТ у Насти Дурасовой Но к сожалению, я "не спавши, ни евши", с самолета, и опоздав на полтора часа, смогла попасть только на один мастер-класс Майкла)))) Итак, фотографии в студию!!!)) Майкл, я и зааайчики: Лена Анисимова, Юля Бобракова (Орел) и Регина Бастракова (Нижний Новгород)))) Так приятно было встретить своих подруг, учеников и много-много знакомых лиц!! Это так круто, что наши визажисты развиваются, не останавливаются на достигнутом, стремятся к новым знаниям и растут, растут, растут))) Мастер-класс, на который мне таки удалось попасть не смотря на все казусы и опоздания, был посвящен показам и макияжам, который Майкл Реннер делал на фэшен шоу. На фото выше Майкл делает первый образ: светящаяся кожа, аккуратные брови и винные губы. На левом фото готовый первый образ. Мне понравилось как работает стик-хайлайтер Madina (можно так же и Nars использовать) - дает очень мягкое натуральное, но в то же время влажное сияние. Именно этим средством Майкл добился эффекта свежей кожи. А еще маэстро использовал мой любимый карандаш для губ Vino (мас) - зимой этот цвет был на пике популярности. Справа второй вариант макияжа - влажные винные теперь уже тени. Вот здесь Майкл наносит очень увлажняющий 8-ми часовой крем Elizabeth Arden, чтобы создать эффект глянца. В отличии от блеска, который для такого приема используют в России, крем не создает эффекта липкости. Соответственно глазам намного комфортнее по ощущениям. Его можно купить в любом Дюти-Фри. Я, естественно, не стала откладывать эту покупку на потом, и знаете, я приятно удивлена - это очень мягкий и очень увлажняющий крем. . . Еще толком не распробовала, но как только - сразу напишу о нем)) Может кто-то уже активно им (8-ми часовой крем Elizabeth Arden) пользуется?? Поделитесь Впечатлениями))) Здесь можно получше разглядеть 2-й образ. Губы остались прежними, появились четкие брови и глаза. А вот и вторая модель. Майкл открыл нам секрет - очень часто, чтоб приподнять бровь и сделать глаз "раскосым", визажисты используют специальные "стикеры-подтяжки". Они клеятся на кожу в районе висков, и на резиночках закрепляются на затылке модели. А еще с их помощью можно сделать "лифтинг" линии подбородка. Вот такой замечательный образ получился)) Если помните показ Dior, где на волосах еще тонна невидимок была?? Кстати, забыла сказать, тон маэстро наносил небольшой натуральной плоской кистью - для меня это было ново)) Получилось достаточно плотно, но аккуратно, как и надо было - ведь тон белый. А еще, Майкл очень приятный и любезный, без напыщенности и звездности, которая у нас сейчас входит в моду среди визажистов-новичков. С ним было безумно приятно и интересно общаться, он отвечал на все-все вопросы, и было вдвойне приятно, что человек не "жадничает" информацией)) Хочется еще Майкла!! Еще и еще))) А далее Дурасова! Настя Дурасова, как вы знаете, наш русский визажист в Нью-Йорке) Она и Света Гребенькова регулярно устраивают два важнейших события в году для визажистов: обучающий тур в Нью-Йорке (весной) и неделю мастер-классов в Москве (лето). За что им большое спасибо!! Make-up Bloot Camp - как раз и есть эта "неделя мастер-классов") А еще Настя обещала приехать в августе и провести 2-3 мастер-класса еще - мотаем на ус и следим за новостями!! Настя вещала о цвете и рассказывала о моей любимой книге Иоханнеса Иттана. И вообще, всем читать эту книгу! Это букварь по цвету!!! Первый макияж был о контрастах оранжевого (коричневый) и голубого (бирюзового). Те Настя взяла два противотоложных друг друга контрастных цвета и "внедрила" их в макияж. Получилось очень по-летнему. Еще фишкой этого макияжа было то, что сначала наносились сухие компактные тени, и на них (подвижное веко) сияющие кремовые тени Ellis Faas. Такой прием "усложняет" макияж, и заставляет подвижное веко красиво бликовать. Я люблю такой прием использовать в паре с матовыми тенями и в вечернем макияже - очень оживляет и добавляет пикантности) Второй макияж -действительно о цвете))) У нас были желтый и контрастный фиолетовый, красный и контрастный зеленый, и все это в одном макияже! Все цвета - это chomoline от Мас - PROпродукты и прототипы paint pot'ов - но отличаются немного текстурой и матовыми яркими цветами. И да, вам не померещилось - половина брови отсутствует, Настя ее "убрала" чудо-корректором Kevin Aucoin. А еще в рамках Make-Up Bloot Camp проходил "день лекций" о гигиене, дерматологии, о том, какие болячки передаются через наши с вами инструменты, и как эти инструменты потом "лечить". Я считаю, что каждый визажист должен посетить подобного рода лекции, чтоб понимать весь риск и вообще всю ситуацию в целом. Разобраться, как бороться с бактериями и не только, нам помогала Елена Селиванова, врач дерматолог и косметолог (правильно же написала??). Это была первая часть лекционного дня. На второй мы познакомились с психологом и коучем Натальей Майоровой. Разбирали жизненные ситуации и искали решения: как сказать "нет" халяве, как определить цену своим услугам, как совместить личную жизнь и работу, как не бояться. . . Вообще мы много говорили о страхах и о преодолении их и о многом другом. . . Наталья, спасибо вам за этот "холодный отрезвляющий душ", который смывает проблемы))) В заключение скажу: спасибо всем, кто принял участие в образовательном процессе (о как загнула!). Это было легко, интересно и PROполезно))) Не останавливайтесь и продолжайте в том же духе!
10.07.2013 смотреть >>
Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp
Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp
Привет-привет!! Весь прошлый месяц я была в плотных разъездах: Таллин, Улан-Удэ, Иркутск, Лондон, Казахстан. . . Но даже не смотря на мастер-классы и поездки, пропустить такое интересное событие было просто невозможно! Ну вы же понимаете, Майл Реннер, очень крутой визажист, уже лет 10 работающий в команде самой Пэт Макграт, и приезжает в Москву с мастер-классом, да и не одним (!!!!!!!!!) - КАК ТАКОЕ ПРОПУСТИТЬ???!!! Вот-вот, и я о том же) Интервью с Майклом читайте ТУТ у Насти Дурасовой Но к сожалению, я "не спавши, ни евши", с самолета, и опоздав на полтора часа, смогла попасть только на один мастер-класс Майкла)))) Итак, фотографии в студию!!!)) Майкл, я и зааайчики: Лена Анисимова, Юля Бобракова (Орел) и Регина Бастракова (Нижний Новгород)))) Так приятно было встретить своих подруг, учеников и много-много знакомых лиц!! Это так круто, что наши визажисты развиваются, не останавливаются на достигнутом, стремятся к новым знаниям и растут, растут, растут))) Мастер-класс, на который мне таки удалось попасть не смотря на все казусы и опоздания, был посвящен показам и макияжам, который Майкл Реннер делал на фэшен шоу. На фото выше Майкл делает первый образ: светящаяся кожа, аккуратные брови и винные губы. На левом фото готовый первый образ. Мне понравилось как работает стик-хайлайтер Madina (можно так же и Nars использовать) - дает очень мягкое натуральное, но в то же время влажное сияние. Именно этим средством Майкл добился эффекта свежей кожи. А еще маэстро использовал мой любимый карандаш для губ Vino (мас) - зимой этот цвет был на пике популярности. Справа второй вариант макияжа - влажные винные теперь уже тени. Вот здесь Майкл наносит очень увлажняющий 8-ми часовой крем Elizabeth Arden, чтобы создать эффект глянца. В отличии от блеска, который для такого приема используют в России, крем не создает эффекта липкости. Соответственно глазам намного комфортнее по ощущениям. Его можно купить в любом Дюти-Фри. Я, естественно, не стала откладывать эту покупку на потом, и знаете, я приятно удивлена - это очень мягкий и очень увлажняющий крем. . . Еще толком не распробовала, но как только - сразу напишу о нем)) Может кто-то уже активно им (8-ми часовой крем Elizabeth Arden) пользуется?? Поделитесь Впечатлениями))) Здесь можно получше разглядеть 2-й образ. Губы остались прежними, появились четкие брови и глаза. А вот и вторая модель. Майкл открыл нам секрет - очень часто, чтоб приподнять бровь и сделать глаз "раскосым", визажисты используют специальные "стикеры-подтяжки". Они клеятся на кожу в районе висков, и на резиночках закрепляются на затылке модели. А еще с их помощью можно сделать "лифтинг" линии подбородка. Вот такой замечательный образ получился)) Если помните показ Dior, где на волосах еще тонна невидимок была?? Кстати, забыла сказать, тон маэстро наносил небольшой натуральной плоской кистью - для меня это было ново)) Получилось достаточно плотно, но аккуратно, как и надо было - ведь тон белый. А еще, Майкл очень приятный и любезный, без напыщенности и звездности, которая у нас сейчас входит в моду среди визажистов-новичков. С ним было безумно приятно и интересно общаться, он отвечал на все-все вопросы, и было вдвойне приятно, что человек не "жадничает" информацией)) Хочется еще Майкла!! Еще и еще))) А далее Дурасова! Настя Дурасова, как вы знаете, наш русский визажист в Нью-Йорке) Она и Света Гребенькова регулярно устраивают два важнейших события в году для визажистов: обучающий тур в Нью-Йорке (весной) и неделю мастер-классов в Москве (лето). За что им большое спасибо!! Make-up Bloot Camp - как раз и есть эта "неделя мастер-классов") А еще Настя обещала приехать в августе и провести 2-3 мастер-класса еще - мотаем на ус и следим за новостями!! Настя вещала о цвете и рассказывала о моей любимой книге Иоханнеса Иттана. И вообще, всем читать эту книгу! Это букварь по цвету!!! Первый макияж был о контрастах оранжевого (коричневый) и голубого (бирюзового). Те Настя взяла два противотоложных друг друга контрастных цвета и "внедрила" их в макияж. Получилось очень по-летнему. Еще фишкой этого макияжа было то, что сначала наносились сухие компактные тени, и на них (подвижное веко) сияющие кремовые тени Ellis Faas. Такой прием "усложняет" макияж, и заставляет подвижное веко красиво бликовать. Я люблю такой прием использовать в паре с матовыми тенями и в вечернем макияже - очень оживляет и добавляет пикантности) Второй макияж -действительно о цвете))) У нас были желтый и контрастный фиолетовый, красный и контрастный зеленый, и все это в одном макияже! Все цвета - это chomoline от Мас - PROпродукты и прототипы paint pot'ов - но отличаются немного текстурой и матовыми яркими цветами. И да, вам не померещилось - половина брови отсутствует, Настя ее "убрала" чудо-корректором Kevin Aucoin. А еще в рамках Make-Up Bloot Camp проходил "день лекций" о гигиене, дерматологии, о том, какие болячки передаются через наши с вами инструменты, и как эти инструменты потом "лечить". Я считаю, что каждый визажист должен посетить подобного рода лекции, чтоб понимать весь риск и вообще всю ситуацию в целом. Разобраться, как бороться с бактериями и не только, нам помогала Елена Селиванова, врач дерматолог и косметолог (правильно же написала??). Это была первая часть лекционного дня. На второй мы познакомились с психологом и коучем Натальей Майоровой. Разбирали жизненные ситуации и искали решения: как сказать "нет" халяве, как определить цену своим услугам, как совместить личную жизнь и работу, как не бояться. . . Вообще мы много говорили о страхах и о преодолении их и о многом другом. . . Наталья, спасибо вам за этот "холодный отрезвляющий душ", который смывает проблемы))) В заключение скажу: спасибо всем, кто принял участие в образовательном процессе (о как загнула!). Это было легко, интересно и PROполезно))) Не останавливайтесь и продолжайте в том же духе!
10.07.2013 смотреть >>
Пётр Сумин и деревянный храм в селе Санарка
Пётр Сумин и деревянный храм в селе Санарка
Индуизм Сумина в отдельно взятой области России. В переменах нет ничего хорошего! (с) Не знаю, что и как, но при упоминании этого человека сразу приходит как ассоциативный ряд рассказ Редьярда Киплинга, название его - Чудо Пуран Бхагата, который, кстати, настоятельно рекомендуется к прочтению. Пройдет много времени, и многое забудется, но вот Пётр Сумин, бывший губернатор Челябинской области сохранится в памяти людей в виде этого деревянного храма в селе Санарка. Там он и родился. И еще кое-чем, но это много букв, и читать это долго… Что происходило тогда, в лихие 90-е в Челябинской области, пока простой народ кидался на жалкие крохи выброшенные с разделочного стола скотобойни на которой рубили еще теплую тушу великой империи, имеет смысл вспомнить. И вспомнить, согласно самым правильным методикам исторических исследований, а таковые очень просты: надо всего лишь сопоставить события, которые происходили в одно и то же время. Этот простой, но надежный метод одинаково успешно используется и детективами и настоящими историками. - 1992 г. город Челябинск-70 (Снежинск) - родину советской водородной бомбы - посетил государственный секретарь США Джеймс Бейкер. Вместе с эксператми он осмотрел бассейн на дне которого в специальных контейнерах складируется оружейный плутоний. - 1 июля 1993 года возникает т. н. Уральская республика, Эдуард Россель ее архитектор - 23 августа 1993 года в Челябинской области Сергей Костромин, объявил себя "президентом" Южно-Уральской Республики Уральская республика даже ввела свою валюту. Но, какие шиши предполагалось создать отдельное государство? Ведь Ельцин с гайдаром точно не дал бы на это денег! Вадим Соловьев, до-Суминский губернатор, в одном не слишком известном, но все же публичном телевизионном брифинге дал очень точный ответ. После того, как Бейкер внимательнейшим образом удостоверился в наличии огромного запаса оружейного плутония, в Челябинскую область пришло предложение от высоких заокеанских лиц. Суть была такова: в залог этого плутония Челябинская область получает сказочно огромные кредитные средства непосредственно из США. Посредником в этом вопросе был всем известный спонсор всех цветных революций Сорос. Для точности замечание: это слова Соловьева. Произнесены они вслух во время телевизионного брифинга. Из других источников есть множество подтверждений очень высокой вероятности данного расклада. Любые события очень полезно рассматривать с позиции тех, кто собирается навариться на происходящем. Сейчас уже всем понятно, что распад великой империи СССР был чрезвычайно в интересах США. Самым идеальным было бы дробление на области. При этом уральский регион представлял чрезвычайный интерес. Аккуратно его отделить как например Украину и поставить там своих людей - вот уже, после красивой операции, смещаются временные управленцы (как Шеварнадзе в Грузии или как Кучма в хохляндии) и ставятся свои, чисто агенты США, которые уже делают то, что надо. 14 сентября 1993 года в Екатеринбурге состоялся семинар "Уральская Республика и целостность российского государства", по итогам которого главы Свердловской, Пермской, Челябинской, Оренбургской, Курганской областей подписали заявление о разработке экономической модели "Большой Уральской Республики". Заседания ассоциации "Большой Урал" с участием Росселя и главы Министерства национальностей Сергея Шахрая проводились и в Тюмени. Летом 1993 года близкий друг и соратник Росселя Антон Баков стал одним из организаторов "Съезда народа манси", который объявил о необходимости создания "Мансийской Республики". Россель всерьез пытался объединить все уральские регионы и даже замахнулся на тюменские нефтегазовые округа. Но нам то всем понятно, что основная цель соединенных смрадов была направлена в Челябинск-70, или как теперь его называют - Снежинск. Всё остальное это для отвлечения внимания. Даже нефтегаз не столько привлекал внимание, как плутоний. Ведь процесс распада страны Россия мог стать неуправляемым, и тогда оружейный плутоний мог пойти по рукам, что никак не могло обрадовать соединенные смрады. И стать причиной многих неуправляемых цепных реакций. Даже если учитывать весьма непростую задачу создания боеголовки, контрабандный плутоний это совсем не шуточки. Тут даже запойный ЕБН резко врубился в ситуацию. У него хватило ума поступить не так, как он делал до того. Видимо сработал инстинкт самосохранения. Потому как расклад после дробления России на области мог оказаться всяким. 1917 год знают все, и как после него расстреливали тоже. Ельцин же расстрелял парламент России, так была физически уничтожена элита, которая ему противостояла. Сумин, как не странно был человеком именно расстрелянного парламента России. Можно лишь сейчас понять, насколько был напуган Ельцин, фактом готовящейся автономии уральского региона, если заменил своего верного пса Соловьева Суминым. А Соловьев с то время уже успел отметиться чрезвычайно тесной дружбой с банком "столичный". А именно этот банк засветился в незаконных сделках с ядерными материалами. Кстати, совсем перед уходом Соловьев на область оформил весьма невыгодный кредит в этом самом банке. И куда он ушел? Да, в Свердловскую область, на руководящую работу, естественно, Россель не дал ему пропасть. Вот так Ельцин был вынужден убрать от греха подальше "прогрессивного" рыночника и либераста Соловьева, который активно продолжил начатое Борисом дело дезинтеграции страны. И выбрать, пусть не слишком преданного себе, местами дерзкого, коммунистическо-красного Сумина, который даже Чубайсу осмеливался грубить, когда тот приехал разбираться по процессу приватизации. Ну, и еще - автор ни в коем случае не утверждает, что все вышенаписанное есть истина. Это лишь гипотеза, к которой склоняют некоторые факты. Вполне возможно есть и иные аспекты происходивших тогда событий.
09.01.2011 смотреть >>
Фотографии из моего прошлого
Фотографии из моего прошлого
Привет!!! Не думала сегодня писать такой пост, хотя когда-то обещала, что буду показывать свои фото из прошлого. Но, сегодня я прочитала чудесное стихотворение, вот оно: Да, я из тех шестидесятых, Тех, на добро и зло богатых, Где каждый помнит о своем, А я напомню вам о том. Как мы в своих шестидесятых На фильм известный о девчатах По десять раз подряд ходили, Так мы Румянцеву любили. И мы, в битком набитом зале, От смеха просто умирали, Когда несла Надюша в рот Несоразмерный бутерброд. Да, я из тех шестидесятых, Где газировку в автоматах Мы вышибали кулаком Но никогда, поверь, пинком. Мы пса голодного не гнали, Горбушку поровну ломали, И ели, как друзьяв двоем, Вздыхая каждый о своем. Да, я из тех шестидесятых, Где мы на улицах брусчатых Любили встречи назначать, Чтобы девчонок покатать. Не на машинах многоосных, А на отцовских двухколесных Велосипедах марки Зиз. И, сделав жест руками "плиз", На раму девочек сажали, А те краснели и визжали, Когда при тряске, ну дела, Соприкасались вдруг тела. И в них, и в нас играла кровь. Так открывалась нам любовь. Да, я из тех шестидесятых, Когда при мизерных зарплатах. Людей в несчастьи не бросали И, чем могли, тем помогали. И хоть копейке цену знали, И хлеб свой с потом добывали, Но всё б отдали для страны, Чтоб только не было войны. Да, я из тех шестидесятых, Столь на события богатых, Что жизнь делилась на полоски, Как у матроса на матроске, И нас то в космос поднимало, То в пропасть кризиса кидало. И вот теперь, когда седой, Я вновь грущу о жизни той, Ведь я из них, шестидесятых, Порой святых, порой проклятых. Антонов Юрий Иванович И прочитав, мне всё вспомнилось. Было именно так, как в стихотворении написано. И так захотелось мне снова заглянуть в то время. Отбросив всё, достала альбом и рассматривала фотографии тех лет. Подумала, а почему бы не показать фото вам, мои друзья:))))). Знаю, что многим нравится рассматривать старые фотографии. Этим фотографиям от 50 до 60 лет, я жила тогда в городе Омске. Фотографии потрепанные, темные, особенно 1964 года. С фотошором я не дружу особо, так что не обесудьте)))). Это мои фотографии 1956 года, я как раз пошла в первый класс. Верхнее фото - это детки-выпускники из детсада. Я в нижнем ряду, сижу среди двух мальчиков, брюнетка:)))) Нижнее фото - это наша группа, там я стою в заднем ряду. Воспитательница слева - это моя мама. Вот так мы были одеты, мальчики носили штанишки на лямках. Ещё есть фото под катом Это фото, где-то 1957 год с девчатами из нашего двора, небольшая часть из всех детей, живущих в нашем дворе. У нас был большой 6-ти подъездный 4-х этажный дом. Представляете сколько было жителей, а детей и того больше. Как нам было весело, на летних каникулах мы забегали домой только покушать. Целыми днями мы были заняты во дворе, во что только мы не играли, что мы только не устраивали и не предпринимали. Скучать нам было некогда, день пролетал незаметно и к вечеруслышались из окон голса наших мам и пап, зовущих нас по домам. А завтра всё начиналось сначала. Я держу на руках ребенка. Была я такая нянька, очень любила маленьких, всегда с ними водилась. И их родители мне доверяли)). Обратите внимание на мою короткую челку)))). Я помню этот случай до сих пор. Уж не знаю для чего, но я накрутила на мелкую расческу волосы спереди и так запутала их на расческе, что не смогла ее вытащить и. . . . . . взяла ножницы и обрезала волосы с расческой. Потом мама ровняла мне оставшееся после удаления, таким образом, расческии и получилась вот такая челочка))))). Слева от меня стоит девочка в фетровой шапочке. Помню ее тоже, она была синяя с зелеными цветочками. Нижнее фото - я на велосипеде во дворе д/сада. Сзади меня клумба с цветочками, которые назывались "табак". Я, начиная с 3 класса, каждый год ездила в пионерский лагерь. На фото 1960 год, я перешла в 4-й класс. Наша вожатая, была хорошая, а вот воспитательница была грымза, как мы считали, ))))). Мне нравилось ездить в лагерь, было интересно - много походов, игр, но, конечно, надоедали каждодневные утренние побудки и линейки. Лагерь находился в лесу. Помню, что мне, да и не только мне, нравился вот этот белокурый мальчик (в среднем ряду, который обнял за плечи своего друга слева справа от него). А я стою в последнем ряду, третья справа. Эти фото 1964 года, 8-й класс. Мы поехали на зимних каникулах на 4 дня в какую-то деревню, где встречались с нашими ровесниками, с классом, с которым дружими, переписывались. Жили в школе, в класс нам принесли раскладушки. Мальчики жили в другом классе. Устраивали общие концерты, где принимали участие и мы-городские и деревенские ребята. Да и многое ещё чего предпринимали. На верхнем фото я с банкой сгущенки. На нижнем фото я в центре. Парень, по имени Володя - это не мой друг, я тогда была по уши влюблена в другого)))))) Это девочки нашего класса (не все, меня здесь нет)))))). Обратите внимание как мы одевались в школу. Но это уже 9-й класс и мы могли уже не носить коричневые школьные платья. Ну а прически. . . , мне кажется такие носят и сейчас, но только мы не могли ходить с распушенными длинными волосами. На нижнем фото тоже мои одноклассники. А это наш выпускной класс 10-й. В 1966 году было 2 выпуска в средних школах 10 и 11 классы выпускались вместе. По всей стране был переход с 11-летки на 10-летку. Верхнее фото - это мы перед выпускными экзаменами. Нас в этот день собрали в школе, рассказали о проведении экзаменов и отправили на несколько дней домой готовиться к экзаменам. Мы решили погулять по городу. Нижнее фото - это 9-й класс. Фото слева 1966 год, я с учебникам в руках, готовлюсь к выпускным экзаменам (готовлюсь ли??)))), стою с парнем, с которым я дружила с 9 класса и после школы ещё 3 года. Справа фото 1971 год. Мне 22 года. Это я с моими подружками того времени. Я -крайняя слева. Две девушки, крайние справа - двойняшки, они не похожи между собой. Их судьбу я знаю, иногда перезваниваемся. Справа от меня девушки уже давно нет в этом мире. Ну вот и поностальгировала. Смотрю на фото и вспоминаю какие мы были молодые, красивые, счастливые, полные надежд и ожиданий чего-то необычного и волнующего. Что-то сбылось, что-то не сложилось. Но это всёравно наша жизнь и ничего из нее не выкинешь. Спасибо вам, что вернулись со мной ненадолго в прошлое. У меня ещё есть что вам показать из того далекого и не очень далекого прошлого. Пока. Всё будет хорошо.
09.04.2013 смотреть >>
За три дня вокруг Ладоги. Часть 2
За три дня вокруг Ладоги. Часть 2
← Начало Третий день был самый крутой. Это уже давно известно, что чем дальше ты едешь, тем больше правильных вещей происходит, там, за кормой остаются страхи, обязанности, лень, они постепенно отваливаются, как балласт с воздушного шара и начинается уже нормальный полет. Один этот день вместил в себя красоты на целое путешествие. Сначала была разрушенная церковь в Салми. Когда я вошла внутрь, у меня было чувство, что я попала в портал, в буквально центральный канал связи с космосом. Невероятной силы место (не религиозной, а чисто какой-то природной), церковь стоит на высоком холме и само здание тоже высокое, и ты сам уносишься куда-то высоко, далеко от всякой фигни. Это еще называется «зачистка матрицы». Церковь финская, строили финны, а все, что строят финны, строится в соответствии с природой и вписано в ландшафт, и не разрушает, а черпает силы в окружении и дает окружению дополнительную силу тоже. Мы по дороге проехали много рек и практически на каждой речушке есть небольшая гидроэлектростанция финского производства и это просто пир для любителя промышленных зданий – с одной стороны, как индустриальные конструкции они совершенны, с другой стороны, они такие же куски природы, как река или лес вокруг. Многие станции автоматические, управляются без человека. Моя мечта — побывать внутри всех этих мелких гидростанций на реках Карелии, осмотреть все со всех сторон, потому что, в основном, самое интересное не разглядеть с берегов рек (вот прошу высшие сил сделать так, чтобы мне это удалось!). Потом был момент мы ехали и озеро было на горизонте, ну как озеро, это как море ощущается, конечно же. В местечке Погранкондуши есть старая пожарная вышка, такая деревянная конструкция, абсолютно адская – она раскачивается на ветру, а вы помните – я боюсь высоты… Еще добрые люди выломали на верхней площадке доски из загородки, так что стоишь там наверху, качаешься под скрип вышки, как какой-нить моряк на палубе, в животике холодок, а на горизонте вот: В такие места хочется еще раз вернуться, проверить, как бы ущипнуть себя — это что, правда со мной было? Красота и сюр. Дальше — красивейшая дорога прямо по берегу Ладожского озера. Классические виды Ладоги и вообще Карелии — вода + камни. В одном месте там мы устроили пикничок, смогли, наконец, найти достаточно безлюдное и красивое место, пожарили сосиски, а потом залезли на огромный валун, сидели, смотрели на прекрасный вид. Так целый день можно провести, но нам надо было ехать дальше. Следующий пункт был так называемые Ладожские дюны, место, про которое мало кто знает, а уж я со своими познаниями в географии и представить не могла, что в России можно увидеть дюны и не какие-то там, а прямо ДЮНЫ! Дорожка туда ведет неочевидная, песчано-глинистая, поскольку народ туда ездит на больших колесах погонять по песку, можно себе представить колею (хотя не буду нагнетать, не так все страшно, один раз только забуксовали немного). Мы доехали до подножия дюн, дальше полезли своим ходом, ну что сказать – я ничего такого не ждала увидеть. Дюны высоченные почти как на любимой Куршской косе, а самое главное — пустота вокруг! После насыщенных людьми майских дней это было чудо какое-то — остаться одним на планете. Только следы от чьих-то колес. С большим трудом удалось уйти оттуда, но пора было дальше, хоть я и не понимала, куда и зачем, мне казалось, что уже краше этого места ничего быть не может. В кедах у меня шуршал песочек, люблю это чувство, я думала, что на сегодня уже все галочки поставлены, все прекрасное уже свершилось. В таком настроении я приехала в Александро-Свирский монастырь, где Гоша хотел посмотреть какие-то фрески (я -- фрески? что мы, фресок не видели? точно стоящие? после дюн чем ты меня удивишь? ну ла-адно…). Никак невозможно было предположить, что этот пункт программы станет настоящим логическим завершением, такой вишенкой на торте нашего путешествия. Было уже около семи вечера, солнце потихоньку склонялось к горизонту, заливая патриархальнейший русский вид – гладь воды, березки, ослепительно белые стены – теплым светом. Там как бы два монастыря, вернее, два комплекса строений – Преображенский и Троицкий, территория довольно большая. Руины квасоварни, до революции здесь монахи готовили квас на продажу, поражает также берег озера – это огромная редкость, чтобы в обжитой местности берег водоема не был бы изгажен безобразными постройками, здесь, как видите, ничего нет Мы собирались осмотреть фрески в Троицком соборе, но оказалось, что там все закрыто и народу никого, тогда мы дошли до Преображенского собора, чтобы хоть как-то отметиться. Я была в джинсах, мы открыли дверь собора, там сидел батюшка с прихожанками, ну, думаю, сейчас меня наругает за штаны и встала в дверях, говорю Гоше – ты походи, посмотри, расскажешь. Тут батюшка мне машет рукой, проходите матушка, говорит. Я говорю, да я в штанах, а он говорит ничего, заходите, Христос Воскресе (был последний день Пасхи, кажется). Это нас как-то сразу подкупило, я всегда в поездки надеваю олимпийку с капюшоном, чтобы если в церковь входить покрывать голову, но юбку в поездки не наденешь, я, честно скажу, не верующая, ну как не верующая, верю в мироздание и миропорядок, но обрядовые стороны любой религии это уже как-то утомительно для меня. Но стараюсь не мешать людям, для которых это важно и проявления взаимной толерантности очень ценю, ведь в религии так легко скатиться в мракобесие и подменить суть внешними проявлениями… В общем, мы походили по помещению, людей, повторюсь, не было никого! настоящее чудо, как я поняла потом, но в тот момент мы не только не поняли, куда попали, но и прошли мимо раки с мощами преподобного Александра Свирского, одной из величайших православных святынь… Мы так походили, посмотрели на иконки, церковь отреставрирована и старых росписей не сохранилось, так что мы вышли и хотели уже двигать дальше, как вдруг нам на встречу идет такая тетушка в черных одеждах и спрашивает – нужна ли помощь? Мы сначала такие неет, не нужна, а потом Гошу вдруг как будто что-то дернуло, мы уже расходились, как в море корабли, а он такой говорит – вот, разве что хочу спросить, почему закрыт Троицкий Собор (это где фрески)? И тетушка отвечает – а, вы хотите посмотреть Троицкий собор, я вам сейчас открою! Она оказалась добровольной помощницей в монастыре, выбрала себе такое послушание – как экскурсовод рассказывает людям о месте, где они осознанно или нет оказались, раньше и правда была экскурсоводом в Пушкинских Горах, поэтому рассказ был на высшем уровне. Т. е. я все время думаю – то, что мы с ней не разминулись и зацепились языками, это чудо. Сначала она отвела нас в часовню, построенную на месте, где Александру Свирскому явилась Святая Троица, он был единственный в истории, кому, кроме Авраама, Бог явился в трех лицах. На месте явления было рекомендовано построить монастырь, призванный стать оплотом истинной веры, так Александр и поступил, основал на берегу озера скит, который постепенно вырос в монастырь. Сам Александр был человек, буквально пропитанный святостью, необыкновенной, видимо, силы духа -- мало ел, мало спал, много молился и много работал. В 1533 году он умер, через 14 лет его канонизировали (это очень скоро), а еще через примерно сто лет при перестройке стен были найдены его нетленные мощи. В этот момент были впервые произнесены слова «нетленные мощи» и я как-то насторожилась, просто я с детства очень интересовалась мумиями, костями и всем таким, а про нетленные мощи я читала совсем недавно, Гоша приносил книжицу, которая мне сначала показалась очень увлекательной, там как раз начиналось с рассказа о нетленных мощах какого-то святого, но потом книжка быстро скатилась в стиль «выжимки из Спид-Инфо», поэтому я как-то к ней утратила доверие. Имя святого я не запомнила, но параллельно с рассказом нашей тетушки Марины я начала соображать, уж не Александр Свирский ли это был. В общем, оказалось, действительно, он – уникальный случай естественной мумификации, тело человека, всю жизнь питавшегося только сухим хлебом, водой и травками и похороненного в сухой песчаной почве, сохранилось практически в первозданном состоянии и сейчас покоится в приделе Преображенского собора, в роскошной раке мимо которой мы так роскошно с Гошей только что прошли. Как только я это поняла, я схватила Гошу за руку и мы побежали обратно – батюшки с прихожанками уже не было, я пронеслась, уже не думая ни о каких юбках, перед ракой стояла только одна женщина и вы только подумайте, какое, все-таки, это, опять-таки, чудо – ведь там обычно толпы людей, бывали времена, что очереди стояли, а нам удалось побыть с мощами практически наедине. Говорят, тело сохранилось целиком, на обозрение же выставлены рука и нога святого, верующие прикладываются к ним за обретением благодати. Мощи выглядят как примерно выглядит препарат в формалине или восковая кукла – желтого цвета, с абсолютно целыми ноготками и поверхность объемная, не усохшая. Никогда не видела ничего подобного и, допустим, даже я, прискакавшая туда с тем же порывом, с которым неслась в Эрмитаже к мумии жреца, испытала восторг, близкий к религиозному, ведь победа над смертью не может не будоражить, а что должны чувствовать истинно православные! Еще я подумала, вот мы стоим наедине с преподобным, сколько хочешь стой, проси его о чуде, прикладывайся к мощам, никакой тебе толпы, очереди на несколько часов, как к храму Христа Спасителя в дни гастролей заезжих мощей, дорога от Москвы до Лодейного Поля прям не сказать, чтоб такая уж сложная, а святость этой святыни превосходит, наверное, все куски плащаниц и дары волхвов, вот куда надо ехать верующему человеку… т. е. это как для мусульман камень в Мекке, место обязательного посещения должно быть. У мощей была непростая судьба, чудом не уничтоженные во время революции они попали в Военно-медицинскую академию в Питере, в музей при кафедре нормальной анатомии. Там работал самоотверженный человек, профессор из дворян, понимавший не только физиологию, но еще и верующий, он сделал все, чтобы защитить мощи от посягательств, иногда даже приходилось их прятать. Монастырь в советские годы был доведен до плачевного состояния, в его стенах помещалась психиатрическая больница, все, что можно было растащить, растащили. В конце девяностых годов сюда пришел очень энергичный новый настоятель и привел все в порядок, хотя реставрация еще не закончена, да и настоятель уже другой, но, видимо, не менее деятельный. Дальше Марина открыла нам Троицкий собор и это тоже было чудо. Мы, действительно, в наших краеведческих поездках видели немало уже церквей и фресок, но фрески Троицкого собора это невероятно! Внутри как бы в виде комикса (я часто использую это слово, ну правда, как еще назвать историю в картинках), так вот, в виде комикса изображено Священное Писание, такой мануал для неграмотных прихожан. Над входом весы, на которых взвешиваются души, праведники возносятся в рай, красивое место, грешники падают в ад, тоже красиво и страшно, как они там валятся в корчах вдоль окна, а внизу их поджидает дьявол. Нам безумно повезло, Марина нам рассказала значение практически всех фресок, так бы мы и половины не уловили. Но стиль изображений – я правда такого не видела никогда, эти картинки какие-то невероятно взаправдашние, искренние. Дьявол, а сверху летят, кувыркаясь, падшие ангелы Лик голубоглазого Христа над входом Самая потрясающая фреска – огромный лик Спасителя в главном куполе, он смотрит как бы прямо с неба. Фотка не передает ощущения – его лицо как будто заполняет все пространство, здесь не понять. Потом Марина вышла, и мы с Гошей остались в соборе одни. Что сказать – это было потрясающее чувство, это была история специально для нас, как награда за то, что мы снялись с места и двинулись в путь. Я такой благости даже в дюнах не испытала! Вообще же, это мужской монастырь и мне казалось, что сюда прямо-таки должны стремиться, это очень правильное место, чтобы жить свою земную жизнь. Но Марина сказала, что сейчас братьев-монахов всего 20, это очень мало, заново отремонтированное монашеское общежитие могло бы вместить раз в десять больше, но жизнь монаха трудная и никто не хочет вот так жить. Тема священников, вообще, сложная, все мы знаем примеры совсем не святости, а тут я смотрела на лица монахов (там такие как бы стенгазеты развешаны) – благородные лица, просветленные. Видимо, плохое не липнет к этому месту. Обязательно для посещения, я бы хотела побывать там еще раз. Ночевать мы планировали в Новой Ладоге, был забронирован отель, но утром оттуда позвонили и сообщили, что у них прорвало канализацию (набрехали поди, сдали комнату кому-нибудь другому), пришлось нам использовать резервный вариант – гостиницу «Радуга». Это вот как раз часто у меня спрашивают – как выглядят гостиницы, где ночевать? А я говорю, ну представляете себе, кто был, хостали в Латинской Америке или гестхаусы на Шри-Ланке, к такому примерно надо быть готовым (хотя три предыдущих ночевки нам везло, а отель в Волхове так вообще тянул на полноценных три звезды). Гостиница «Радуга» выглядела как-то так, вон то розоватое здание вдали, это, наверное, образ провинциального отеля прямиком из подсознания, именно что-то такое подсознательно ожидаешь увидеть: В принципе, можно было еще успеть в Волхов, попроситься в наш первый отель, но тут мы увидели лестницу с чугунными решетками и что-то она нам так с первого взгляда обоим полюбилась, что мы решили остаться: В комнате вот так (т. е. это вся комната :)), все это великолепие стоило 1500 за ночь, внизу злачный бар, мы были в отеле единственными постояльцами: Вообще, мое главное пожелание было, чтоб без тараканов (в Эквадоре и на Шри-Ланке я всегда сильно переживала встречу с насекомыми…) и нигде мы с ними не встретились, так что я считаю, нечего щелкать клювом, с жильем все отлично сложилось. Утром встали рано, на прощанье проехали посмотреть место, где Староладожский канал входит в Волхов. Дорога до Москвы заняла где-то 11 часов, погода испортилась и мы нигде не останавливались, а на подъездах к Москве проторчали в пробке два часа, как правило, так всегда и бывает, без катаклизма в Москву не попасть. Фух, я, наконец, сделала это. Завтра с чистой совестью в новое путешествие :)
11.06.2014 смотреть >>
Что творится в настоящее время в информационной сфере по теме КОБ и ДОТУ.
Что творится в настоящее время в информационной сфере по теме КОБ и ДОТУ.
Думаю, что нет необходимости особо разъяснять, что творится в настоящее время в информационной сфере по теме КОБ и ДОТУ. Особо впечатляет развернувшаяся склока между тем, кто в текущее время называет себя АК ВП СССР и видео-блогером по фамилии Пякин. И пока что не существует полноценного методологического анализа этого казуса, который уже превратился в перманентный процесс выяснения отношений, затягивающий всё больше и больше участников. А все процессы, как это не странно, управляемы. Неуправлямых процессов не существует. У любого управления есть цель. Управления без цели не бывает. И у любого управления есть объект управления и субъект управления. А также существуют две категории управления: управление через внесение критической меры в дефективность вектора целей объекта управления и управление через упреждающее вписывание с уменьшением дефективности вектора целей. Это и есть методология, которая предоставлена во многочисленных толстых книгах АК ВП СССР. Потому как битва разгорелась не на шутку, и за знание, а знание, как известно издавна в Русских Сказках, во втором смысловом ряду обозначалось как меч. Все счастливо сначало шло. За отдаленными горами Нашли мы роковой подвал; Я разметал его руками И потаенный меч достал. Но нет! судьба того хотела: Меж нами ссора закипела - И было, признаюсь, о чем! Вопрос: кому владеть мечом? Именно с помощью этой методологии я и проведу анализ того, что происходит. Начать можно с того, какое событие и стало той отправной точкой, с которой всё началось. Представляю первого участника: Валерий Пякин, видеоблоггер, который выступает под титлом "Фонд Концептуальных Технологий" и публикует регулярные обзоры текущих мировых событий в свете методологического анализа и даже даёт прогнозы, которые (как не странно) в большинстве своём, оказываются правильными. Стоит заметить, что такие обзоры и прогнозы для методологии, которую предоставил АК ВП СССР, уникальное явление, ввиду того, что создаются, что называется "в горячем реал-тайме". То есть, представляют собой анализ высокочастотных событий, что для концептуальной власти, действующей на частотах с мерой значительно более низкой, задача достаточно непростая. Разумеется, для этого необходимо виртуозное владение методологией. А это способствовало тому, что Валерий Пякин первым выявил выпадение из методологического русла тех, кто сейчас выступает под титлом АК ВП СССР. При этом Валерий Пякин, насколько это позволяет этика для подобных случаев, произвёл свой управленческий манёвр, тактично и аккуратно. С вполне понимаемой всеми управленцами возможностью для отхода, потому ясно, что загнанный в угол, становится слишком опасным, ввиду того, что ему уже нечего терять. Если кто хоть раз видел, какие материалы даёт своей аудитории Валерий Пякин, то знает, что в конце он всегда настоятельно рекомендует всем заняться самообразованием. А в качестве материалов для самообразования Валерий Пякин указывает на "толстые книги АК ВП СССР" ©. Как и положено ответственному человеку, который рекомендует что-либо, Валерий Пякин тщательно изучает и мониторит данную тему. Потому, во второй половине 2018-го года, имея методологический подход, Валерий Пякин выявил отклонение от линии партии несообразность документов, кои публиковались под титлом АК ВП СССР к его методологии. И рекомендовал своим слушателям не использовать оные для самообразования, при том, все старые "толстые книги АК ВП СССР" по-прежнему остались в его рекомендациях. Начинаем анализ! Вопросы следующие: В какой матрице (или совокупности матриц) находится Валерий Пякин? В каких процессах(взаимовложенных в том числе) участвует Валерий Пякин? В каких процессах Валерий Пякин субъектен и какие он запустил своим информационным воздействием? Какие цели (из совокупного вектора целей) реализует Валерий Пякин, как субъект и как объект управления? Есть ли какие-либо директивно-адресные структуры, созданные исключительно для данного манёвра? Вопросы, как мы видим, предельно простые, полностью лишены личностного отношения к предмету и позволяют построить всю картину в отношении управленческого маневрирования. И вот ответы, по порядку: Судя по всему, Валерий Пякин, представляющий Фонд Концептуальных Технологий (ФКТ-Алтай), действует по настоящей ПФУ, которая выходит на Матрицу Божественного Предопределения, потому как лишь оттуда возможно получить исходный материал для тех алгоритмов, кои любой сможет распознать во многочисленных видео-материалах. Соответственно, построена и частная управленческая матрица, которая полностью сообразна методологической матрице от АК ВП СССР. Процессы, в которых участвует Фонд Концептуальных Технологий и Валерий Пякин, также просты для выявления. Это вневременной процесс Матрицы Божественного Предопределения, цивилизационный процесс Русской Региональной Цивилизации, частный процесс государственности РФ и процесс распространения и популяризации знаний концептуального характера, которые отражены в материалах АК ВП СССР. Цели, которые выставлены при таком информационном управлении также считываются просто и точно: относительно МБП и ИНВОУ наблюдается совпадение векторов целей. А, сообразно главному вектору целей, в частной матрице цивилизационного процесса, это реализация главного цивилизационного принципа Русской Региональной Цивилизации, и в матрице государственности РФ - всемерная поддержка политики Путина, которая местами выражается очень эмоционально. Бывают ли на этом пути ошибки? Как и у любого существа, которое наделено свободой воли. При этом таковые не превышают критическую меру в общем потоке действий. Никаких мероприятий по созданию директивно-адресных структур со стороны его не предпринималось. Единственный процесс, который был запущен, вполне понятен, и заключался в рекомендации о том, что со второй половины 2018-го года те, кто называется титлом "АК ВП СССР" в своих материалах утратили методологию. То есть, вышли из той матрицы, которая была создана ранее под этим же именем. Теперь на рассмотрении то, что имеет титл "АК ВП СССР", список вопросов тот же. Но сначала я опишу действия тех лиц, которые находятся под титлом "АК ВП СССР", в ответ на вполне уместное замечание в их адрес, от Пякина. Если в 2018-м году это было видно лишь Пякину, то в настоящее время, спустя почти два года, ситуация прояснилась достаточно, чтобы изменения были видны любому индивиду. Что произошло: особи, которые находятся под титлом "АК ВП СССР", в ответ на вполне справедливое высказывание от Пякина, развернули самую настоящую сетевую склоку. Вначале была опубликована записка, которая циркулярно разбросана по всем сетевым ресурсам тематического плана. Этот документ содержал откровенную клевету, суть которой сводилась к тому, что Валерий Пякин олицетворяет проект перехвата управления по полной функции от АК ВП СССР с последующим переводом в частную матрицу, вложенную в матрицу библейского проекта. Там же и описывался сценарий, который хорошо известен всем, кто изучает материалы АК ВП СССР: "Саул-Павел", морок, напущенный на индивида, который вошёл в канонические писания как апостол Павел. В предыдущем абзаце дано исчерпывающее описание деятельности Пякина, вектор целей которого остался таковым и по сей день, что означает несовместимость реальности, с той напраслиной, которая была возведена на Пякина от особей под титлом "АК ВП СССР". При этом эти особи фактом публикации документа под названием "Проект "Оракул-Саул", в первую очередь нарушили принципы, изложенные в одном из ключевых документов АК ВП СССР, имеющего наименование " Свет мой, зеркальце, скажи… " - Об алгоритмике мышления и психической деятельности", посвящённый этике взаимоотношений тех, кто владеет методологией. Такой поступок мгновенно вычёркивает того, кто позволил себе такое, из ряда рукопожатных первоиерархов, владеющих методологической философией. Причина тут предельно проста: методологи, если они - настоящие методологи, во-первых, никогда не выносят свои разногласия на всеобщее обсуждение. А самое главное здесь в том, что любое замечание, касающееся ключевых методологических основ, у того, кто такое замечание получил, должно вызвать мысль: "в чём я неправ, если такой же методолог мне сообщил, что я ошибаюсь". Как видно, таких мыслей у авторов клеветона под названием "Проект "Оракул-Саул" не возникало никогда. Текст "Свет мой, зеркальце, скажи. . " фактически является уставными правилами взаимоотношений для всех, кто владеет методологией от АК ВП СССР, с той лишь разницей, что этот строгий свод правил у любого методолога находится в стереотипах безсознательного. Мы же, убедились, что особи, под титлом "АК ВП СССР", отвергли системообразующий документ и принципы, в нём изложенные. После этого я не могу называть их кроме как псевдо_АК_ВП_СССР. Иного наименования эти особи, вписавшие себя, под доброй воле в частную матрицу, вложенную внутри матрицы западной цивилизации рабов, не заслуживают. Это же отметил и Валерий Пякин, справедливо сказав, что структура настоящего АК ВП СССР представляет собой сообщество людей с такими совпадениями векторов целей, которые превосходят иные частные разновекторности, в стремлении к единой цели, опутанное одноранговыми линиями связей, в которой штатное расписание имеет динамический тип распределения текущих функций при делегировании координационных и представительских ролей одному из элементов системы, который выполняет роль лидера или представителя. При этом предиктором (или предуказателем) такое сообщество может быть лишь при наличии методологии. Без оной такое объединение называется просто: "мафия". Что и подытожил Валерий Пякин, чуть позже, после выхода записки "Проект "Оракул-Саул", которая явилась самым настоящим, управленческим воздействием с стороны псевдо_АК_ВП_СССР. Теодор Герцль, основатель сионизма, однажды сформулировал определение для понятия "нация". Нация - Группа людей общего исторического прошлого и общепризнанной принадлежности в настоящем, сплоченная из-за существования общего врага. Это определение лучше всего отражает понятие "мафия" в контексте теории управления. Как мы уже понимаем, при утрате методологии, автоматически утрачивается и вектор целей. Потому требуется иные средства для формирования нового вектора целей. Для псевдо_АК_ВП_СССР потребовался общий враг, которым и был назначен Валерий Пякин. Ничего личного - псевдо_АК_ВП_СССР без врага уже существовать не способен. После чего, вся деятельность псевдо_АК_ВП_СССР свелась к противоборству с Пякиным, вместо того, чтобы создавать толстые книги АК ВП СССР" ©. Но, вернёмся к пяти вопросам, по которым уже есть много чего рассказать. В какой матрице (или совокупности матриц) находится псевдо_АК_ВП_СССР? В каких процессах(взаимовложенных в том числе) участвует псевдо_АК_ВП_СССР? В каких процессах псевдо_АК_ВП_СССР субъектен и какие он запустил своим информационным воздействием? Какие цели (из совокупного вектора целей) реализует псевдо_АК_ВП_СССР, как субъект и как объект управления? Есть ли какие-либо директивно-адресные структуры, созданные псевдо_АК_ВП_СССР исключительно для данного манёвра? И тут, как много всего! Как уже замечено выше, псевдо_АК_ВП_СССР самочинно вышел из матрицы, которая была создана настоящим АК ВП СССР, верный тому признак - отсутствие этики первоиерархов. Процесс, который запущен, все, кто не равнодушен к Русской Культуре, в её цивилизационной части, уже знают. Это склока по всем правилам самых мерзотных сетевых троллей. И, его алгоритм уж никак не содежится ни в матрице АК ВП СССР, и тем более - в Матрице Божественного Предопределения. Это составляющая матрицы библейского проекта. При этом, как мы уже поняли, псевдо_АК_ВП_СССР в этой частной матрице не субъектен. Что означает лишь то, что над ним осуществляется внешнее управление. Выяснять какая цель такого управления, для которого выбраны такие вот средства даже нет желания. Можно лишь рекомендовать прочитать главу 13. 7. "Восстановление управления суперсистемой как единым целым", из ДОТУ, я процитирую: Упреждающее вписывание опирается на принцип: Цель оправдыва-Ю-т средства. В этой «Ю» вся разница: ошибочная цель - почти мгновенный эпизод в длительном процессе применения безошибочных средств, в отличие от разрушения, где заведомо дурные средства пятнают благую цель. То есть помимо всего, мы наблюдаем ещё и то, что псевдо_АК_ВП_СССР запустил управленческий манёвр, который в ДОТУ описан, как характерный для Евро-Американского конгломерата и Богопротивен по своей сути. Нужно ли после этого разъяснять, какая цель у того, кто управляет таким процессом? А теперь вишенка на тортике: под эти цели были даже созданы структуры, например - телеграм-канал, который посвящён исключительно остракизму Пякина! Меня в этот канал приглашали дважды! И каждый раз, как только я всего лишь задавал вопрос из тех пяти, меня изгоняли оттуда. Но ведь мы знаем, что Творец-Вседерждитель, если что-то даёт, то никогда не отбирает. Через это постигаем, что к Матрице Божественного Предопределения структура, созданная под цели псевдо_АК_ВП_СССР не относится! К тому же и действует по алгоритмам частных матриц библейского проекта. Иной путь - упреждающее вписывание. А как это можно было сделать? А это не просто, а очень просто: создать множество толстых книг, с методологической мерой сообразности Матрице Божественного Предопределения, превышающей ту, с которой действует Пякин. То есть, объемлющую для Пякина матрицу создать. Это и есть главный принцип настоящего АК ВП СССР. и Творца-Вседержителя. Это было сделано? Вопрос риторический, ответа не требует, ввиду того, ответ и так всем известен. От себя лишь добавлю, что на ресурсах, кои поддерживают ноосферную матрицу против Пякина, сейчас наблюдается дефицит концептуальных материалов. И они вынуждены заполнять контент чем попало, время от времени публикуя, найденные в сети, единичные материалы аналитического типа по теме ДОТУ. Как пример: "Планета КОБ", где злобствует анти-Пякинец с никнеймом "Люкин", который пару раз (!!!) без указания авторства опубликовал мои статьи, разумеется, без ссылки на автора. Я не в претензии, потому как декларирую такие анализы также как и свои тексты АК ВП СССР, то есть частью Русской Культуры, которую любой желающий имеет право использовать согласно своему разумению, вплоть до коммерческого. Но вот, хочется спросить индивида с никнеймом "люкин", отчего он вычищает гиперссылки внутри моих текстов, ведь они имеют ключевое порой значение? Пока же мы видим, что псевдо-ВП_СССР забыл, что в случае конфликта методологий, управление может быть эффективно до того момента, пока не появляется другой субъект с иным чувством меры, иначе определяющий цели управления. Пякин (и его команда) сделали большое дело. Создан сверхпопулярный канал новостей и аналитики. Создана система обратной связи с аудиторией, численность которой растёт и множится. Могут ли быть тут ошибки? Разумеется, это вполне ожидаемо. Но ошибки методологов возможно обсуждать только одним способом - представлением своей методологии. Критика тут, - это удел глупцов. Выход только один - это сделать тоже самое, но лучше. Мы много говорим о спорах. «Надо спорить, спорное утверждение, пьеса, книга» - встречается на каждом шагу. Но как-то забывают, что словесный спор - это всего лишь схоластика, не более. Единственный серьезный и реальный спор - делом, не словами. Спорный опыт - поставьте другой, спорная книга - напишите другую, с других позиций, спорная теория - создайте другую. Причем по тем же самым вопросам и предметам, не иначе. Я тоже не хочу спорить, а просто работаю. © Иван Ефремов. Две ступени к прекрасному. Что мешало псевдо-ВП_СССР создать такой же новостной канал на Ю-туб? Да просто зачитка вслух, с последующим обсуждением, уже готовых за десятилетия материалов, позволяет это сделать. Но псевдо-ВП_СССР выбрал решение намного хуже даже чем критика. Склока и троллинг с переходом на личности. С расчётом на эксплуатацию самых низменных повадок людских. И тем самым ослепил себя, как царь Эдип. Хотел ли Пякин, или нет, но так получилось, что он, однажды отметив ошибки псевдо-ВП_СССР после июля 2018-го года, он запустил классический короткий информационный оверштаг. И надо было быть последними глупцами, чтобы войти в такой процесс, не создав при этом свой, превышающий тот, в который они вошли, по длительности. А ведь есть ев. от Матвея, гл. 14, где в оригинале звучит "Иди за мною, сатана"! Так, псевдо-ВП_СССР пошёл на искушение. Результат уже тогда можно было предвидеть. Но мало кто понимал, чем это закончится для псевдо-ВП_СССР. Будучи втянутым в оверштаг, псевдо-ВП_СССР, попытался создать свой оверштаг. И, мировоззренчески самоослеплённый, не заметил, что "накрыт" объемлющим процессом. Далее - классика, которую мы можем видеть и как оверштаг "Юлиан-отступник", и как француская революция. И даже как ГКЧП СССР. Псевдо-ВП_СССР даже не смог поступить также, как поступают настоящие методологи: втихую договориться с Пякиным. И тогда было бы соглашение, а толпа ничего бы так и не поняла. И лишь невообразимая глупость псевдо-ВП_СССР спровоцировала то, что мы сейчас наблюдаем. Как ранее замечено, когда Пякин сделал замечание в первый раз, у Псевдо-ВП_СССР была возможность отхода. Сейчас же он (Псевдо-ВП_СССР) сам загнал себя в угол, из которого можно лишь огрызаться и кидаться как затравленное злобное животное. И самое прискорбное, что Псевдо-ВП_СССР просто оказался внутри алгоритма. Строки из произведения "Слово о полку Игореве": Тогда великий Святъслав изрони злато слово, с слезами смЪшено, и рече: "О, моя сыновчя, Игорю и Всеволоде! Рано еста начала Половецкую землю мечи цвЪлити, а себе славы искати. Нъ нечестно одолЪсте, нечестно бо кровь поганую пролиясте. Ваю храбрая сердца в жестоцемъ харалузЪ скована, а въ буести закалена. Се ли створисте моей сребреней сЪдине! Эти стихи отражают позицию автора сих строк. Негоже Русским Людям друг друга оглоблями месить на потеху супостатам, даже если эти оглобли - информационные. А что если всё тут не так просто, как это кажется на самом деле? Мог ли настоящий АК ВП СССР предвидеть такое? Ошибки могут быть у всех. Ведь промелькнули сообщения о том, что вопросы матричного управления у АК ВП СССР поднимаются, но это находится в т. н. "документах для внутреннего использования". Не исключено, что именно такие документы, будучи доработанными и опубликованными, могли предупредить те деструктивные события, которые выше описаны. Так, вопрос о таком явлении как "ГП" и по сей день не раскрыт полностью. А многие материалы КОБ пропитаны не вполне разумными настроениями, которые исподволь, но содержат смыслы, что будучи оформлены как алгоритмы, вызывают желание конфронтации с ГП, а это, на мой взгляд, является ошибочным решением. Это потому, что ГП по сути - это не что иное, как коллективный интеллект, что обслуживается, не вполне компетентными знахарями, которым он достался от прошлой цивилизации. Те, кому он достался, по всей видимости, не способны его изменить. Или же оно сделано так, что не предусматривает таких перемен. Возникает закономерный вопрос: настоящий АК ВП СССР мог создать нечто подобное? Я полагаю, что так оно и было. Более, того, это был соборный разум. Так вот тут мы подходим к интересному умозаключению: ГП это коллективный интеллект и у настоящего АК ВП СССР тоже был создан соборный разум. Потому лишь они могли между собой выйти на диалог. И передать результаты такого обмена информацией, отдельным участникам, кои, разумеется, могли воспринять такую информацию. После чего и было достигнуто нечто вроде договорённости. Разумеется, слово «договорённость» здесь условное, между предикторами не бывает такого - там какое-то иное слово, возможно оно было в древне-Русском языке, сейчас оно утрачено (возможно не навсегда). И результатом такого взаимодействия стало некоторое, если не соглашение, то конструктивный обмен мнениями. Так и был поставлен такой вопрос на повестку дня, что настоящий АК ВП СССР просто принял решение выйти из игры, возможно по причине накопленной ошибочной информации, или иной совокупности разнородных причин. В этом случае вбросить идею, что весь АК ВП СССР - это Владимир Михайлович Зазнобин, а все остальные неназванные участники, просто статисты, очень удобный ход, чтобы плотно залечь на дно. Кстати, этот тезис многие люди повторили, например некто, выступающий под никнеймом "Русский Большевик" или СБ СССР. Скорее всего, суть проблемы, которая должна была быть поставлена АК ВП СССР звучит так: как вывести субъекта, которого условно называют «ГП» из ловушки. Ловушки, в которую он, сам себя закрыл, то есть из эксплуатации Попущения Божественного. Пока что, неявно, декларируется, что такое невозможно. И, судя по всему, этот субъект пока что сам, не способен такую проблему, без катастрофы, решить. Потому ему остаётся лишь откладывать катастрофу в будущее. В рамках этого "ухода на дно АК ВП СССР", можно оставить некоторое количество «примкнувших» псевдо-участников, которым ритуально передают дела. Эти савлы-павлы радостно принимают псевдо-эстафету. И с ними остаётся один, чисто для операции прикрытия. Зазнобин. И Пякин, либо по недомыслию, либо по договорённости (которая может быть и негласной, а считанной ноосферно), запускает выдумку о том, что Зазнобин - это ядро АК ВП СССР, и без него всё дело пропало. А псевдо-ВП_СССР вступает в эту склоку. А настоящий состав АК ВП СССР благополучно уходит на дно, оставив виртуальный офис передастам, то есть тем, кому он (настоящий АК ВП СССР) формально передал дела. Тут в дело включается мальчик по фамилии Вознесенский, этакий бегунок, разносящий малявы от мафии и определяющий методологию как "знание через которое получают новое знание". 6 июля 2020-го Пякин заявил: появились «концептуалы», которые призывали против поправок к конституции РФ. Это уже отражает то, что настоящего АК ВП СССР нет. Следующие слова Пякина: «Где записка АК ВП СССР по поводу поправок к конституции РФ?». Здесь уже и комментарии не нужны. А что если АК ВП СССР «ушёл на дно» по той простой причине, что текущий манёвр с поправочками идёт по его сценарию? И если первой под раздачу после принятия поправок пошла ЛДПР, то это не удивляет - ведь именно эта партия в своё время задекларировала своей основой КОБ, а потом переобулась в полёте. Вот и заполучили воздаяние. Как теперь можно проверить эту версию? У АК ВП СССР была интересная работа про то, куда мог мигрировать Русский Большевизм, если его матрицу держал Каганович, который умер. Там была дана характеристика о том, что в виде структуры Большевизм не существует. Но остался в ноосфере. И при надлежащем старании, его оттуда можно извлечь. А что если это «ключ» к выходу на тот самый соборный разум АК ВП СССР, который ушёл на дно? Если кто-то начнёт практические действия на первом приоритете, в означенном направлении, он обязательно выйдет на контакт с глубоко находящимся в подполье, соборным разумом. Но, "концептуалы" измельчали. Вместо этого мы видим, какие мощные тектонические сдвиги пошли, понеслись вскачь в глобальной политике. И особенно в России. А может быть это и есть работа ушедшего «на дно» ядра АК ВП СССР? А что, если творящееся сейчас и есть то искушение, которое поставлено перед людьми, как результат выясения отношений между ГП и АК ВП СССР. Как в Русской Сказке: надо выяснить, где же он, настоящий? Если люди Руси это испытание пройдут, ГП теряет свою силу. Потому как терзают смутные сомнения, что сейчас и ГП и АК ВП СССР находятся в равном положении - их обслуживают люди с недостаточными компетенциями. А те, кто сумеет создать соборный разум - угадают! Если же нет - то вот, тебе бабушка, юрьев день, то есть псевдо-АК_ВП-СССР. Фильм-сказка из СССР, "Варвара краса, длинная коса" - в помощь. Выбирать следует методологически! Не исключено, что ситуация с псевдо-АК_ВП-СССР, которого требуется спасти, аналогична той, которая наличествует с ГП. То есть, решив первую, мы получим решение для второй. Аудио: https://cloud. mail. ru/public/YorK/DEhEsiomB PS а это - мой привет юноше с фамилией, которая очень матрично вписалась в ситуацию: Не возвращайтесь к былым возлюбленным, Былых возлюбленных на свете нет. Есть дубликаты - как домик убранный, Где они жили немного лет. Вас встретит та же ограда белая, И возле домика на холме Две рощи - правая, а позже левая, Гудят раздвоено в темноте. А в доме эхо уронит чашку, А в доме эхо предложит чай, Ложное эхо оставит на ночь, Когда ей надо бы закричать: "Не возвращайся ко мне, возлюбленный, Мы были раньше, теперь нас нет. Нам не вернуться к годам разрубленным. . . " Но только эхо звучит в ответ. Два эха в роще живут раздельные, Как будто в стереоколонках двух, Все, что ты сделала и что я сделаю, Они разносят по свету вслух. А завтра вечером, на поезд следуя, Вы в речку выбросите ключи, И роща правая, и роща левая Вам вашим голосом прокричит: "Не возвращайтесь к былым возлюбленным, Былых возлюбленных на свете нет. Вам не вернуться к годам разрубленным. . . " Но только эхо звучит в ответ. Не покидайте своих возлюбленных, Былых возлюбленных на свете нет, Не покидайте своих возлюбленных, Не покидайте своих возлюбленных, Но только эхо звучит в ответ. Не возвращайтесь к былым возлюбленным, Былых возлюбленных на свете нет. Есть дубликаты - как домик убранный, Где они жили немного лет. Андрей Вознесенский.
08.01.2021 смотреть >>
Артбук-мания. Алхимия творчества. Координаты: март
Артбук-мания. Алхимия творчества. Координаты: март
Привет артбукоманам и творческим алхимикам! Сегодня - 1 марта и мы продолжаем наш курс-флешмоб. Об организационных и рабочих моментах можно почитать здесь. Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Картинку-календарь на март можно использовать в личных целях. Календарь на 2015 год выпущен в бумажном виде ограниченным тиражом. Посмотреть детальнее и полностью, а также приобрести его можно здесь Также напомню, что в 2015 году, параллельно с "Алхимией творчества" (и синхронизировано) будут проходить еще 4 флешмоба, в традиционных 2-месячных форматах - более углубленно и интересно. Эта версия флешмобов платная, но с моим личным сопровождением каждого участника и ценными призами. Подробнее о новых сезонах Артбук-мании тут, для участия в каком-либо из новых сезонов (6, 7, 8, 9) необходимо заполнить заявку. Тема марта - время. "Время — это простор для развития способностей. " К. Маркс Прежде чем раскрыть суть темы и объяснить задания на месяц, я хочу расшифровать саму картинку-символ. На мой взгляд, в творчестве (как и в жизни в целом), есть один очень важный элемент, о котором мы склонны все время забывать. Это время, его ценность. Время, которое мы на что-либо тратим и время, в которое мы вкладываем свое сердце. И то, что прорастает, по каким-то неведомым алхимическим законам, обычно - второе. Вот именно это я и зашифровала в своей картинке на месяц март. Я не знаю, откуда берется утверждение, что у настоящего художника все должно получаться сразу. Или что настоящий художник рисует все из головы и, непременно, шедевры. А если сразу не получилось, то все, значит нет таланта и нужно все бросить. Увы, как и во всем другом, в творчестве результат определяется трудом, количеством затраченных усилий и вложенных ресурсов (в том числе и временных). За экспрессивным штрихом прячутся сотни и тысячи попыток, за великими картинами - неудачные наброски, есть также теория о "тысяче набросков" после которых происходит качественный рывок и т. д. Вопрос в том, готовы ли вы тратить на это свое время. На протяжении января мы пытались разобраться с тем, как и зачем каждый из нас хочет рисовать, в феврале мы анализировали свои ответы и делали выводы о том, какими инструментами нам это нужно делать. Теперь пришло время спросить у себя, а сколько собственно времени мы готовы на это тратить? Основная ошибка начинающих в том, что они хотят получить результаты профессионалов, а тратить времени на это не больше, чем на хобби. А то и меньше. И в общем, это нормально, если бы не тот факт, что разочаровавшись в первых результатах, они бросают рисование вообще. Знаете, в любой работе видно отношение самого автора к этой работе и это считывается по нескольким параметрам. И время в числе этих параметров. Художник изобразил какую-то сцену из жизни потому что она его чем-то увлекла и заинтересовала, или он создал работу ради работы, ради ощущения "яхудожник" (в котором, кстати, тоже нет ничего плохого). Конечно, время относительно, но внимание к деталям, усидчивость и наблюдательность - те характеристики, которые можно и нужно развивать наравне с техникой. Первое задание, которое я предлагаю сделать вам в этом месяце - это понять сколько времени вы готовы уделять рисованию. И, главное, действительно его уделять, полностью! Если это всего час в неделю - хорошо, этого достаточно для развития, при условии, что этот час происходит с полным погружением в процесс. Второе задание - это засечь сколько времени вы тратите в среднем на один рисунок (или зарисовку с натуры) и в следующий раз потратить его ровно в два раза больше. От мастер-класса к мастер-классу (да и по себе тоже частенько) я замечаю одну и ту же ошибку - мы торопимся, торопимся скорее получить результат. Но намеренное замедление, фокусировка на чем-то одном дает поразительный итог - работа становится интересней. Замедляясь, мы больше вникаем в сам предмет, в его детали, проявляем к нему больше интереса, а это все отображается на самой работе. Можно потратить одинаковое время на общую картину без деталей и на картину с одной деталью - и второе будет намного привлекательней. Рисование - это в какой-то степени исследование и его частью неизбежно будут ошибки и испорченные материалы. Разрешите этому быть. Тема третьего задания - визуальная интерпретация общей темы месяца "время". Это задание можно выполнять в любой технике и любыми материалами, в этом задании вы можете регулировать интенсивность занятий на протяжении месяца - в количестве работ. Но как минимум одна работа за месяц по этому заданию должна быть. Четвертое - личные выводы. Делиться итогами этого задания традиционно необязательно, так как это может быть слишком личным, но в целом - приветствуется, так как это всегда интересно и позволит оценить проделанную вами работу. Итак, список заданий на март : • четкое определение количества времени, которое вы готовы тратить на рисование; • практика увеличения времени на одну зарисовку (внимание, это не означает увеличение времени из первого пункта); • работа (или несколько работ - в зависимости от интенсивности, которая вам удобна) на тему времени и его визуальных интерпретаций; • личные выводы. По желанию - зарисовки на тему часов, а именно визуальная интерпретация ваших личных "творческих часов". В комментариях к этому посту можно показывать свои результаты, делиться впечатлениями и комментировать работы других. Что больше всего вас вдохновило, что вызвало сложности, какие эмоции испытали при выполнении задания? Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Также обсуждения, новости и тусовка происходят здесь: Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Статья с заданиями на январь - общая тема " Намерение " Итоги января Статья с заданиями на февраль - общая тема " Инструменты " Итоги февраля Творческого всем марта и ждем ваших работ!
22.12.2014 смотреть >>
Приступ бесконтрольного обжорства по-бразильски. .
Приступ бесконтрольного обжорства по-бразильски. .
. . или фестиваль креветок и макарон в ресторане при рынке Ceagesp! Как вы помните, в записи про рынок Ceagesp, я упоминала, что сам рынок это не единственная интересная туристическая локация в терминале ETSP. Не менее любопытным, и я бы даже сказала, более привлекательным, здесь является ресторан. Ресторан, который славится своими фестивалями различных блюд. Сегодня вашему внимания представляется фестиваль креветок и макарон (Festival de Camarão e Massas da Ceagesp), который проходит в течение всего апреля. Фестиваль - это более 40 вариантов различных блюд, объединённых одной темой - креветки и макароны. Среди этих блюд встречаются как известные нам названия, так и совсем неизвестные местные диковинки. Креветки на гриле, креветки хрустящие с лимоном, креветки в тыкве, лазанья с креветками, несколько видов пасты с креветками, пицца, брускетта, салаты, паштеты и многое-многое другое. Главными гастрономическими изюминками фестиваля являются спагетти с креветками, приготовленные в головке пармезана, и ризотто с креветками, сливочным сыром, горгонзолой и грецкими орехами. Оба этих блюда готовятся прямо в зале, на глазах у посетителей. Ресторан работает по системе родизио (rodízio) - это бразильская система обслуживания, когда вы платите фиксированную цену, в данном случае это 59, 90 реалов (1200 руб), и можете есть до бесконечности, т. е. сколько влезет. Напитки при этом оплачиваются отдельно. Получается очень удобно и выгодно. Это прекрасная возможность попробовать сразу много блюд, контролируя размер порции, да ещё и не платить за каждое блюдо в отдельности, что вышло бы значительно дороже. Собственно, это всё, что нужно знать о ресторане, а теперь сеанс активного слюноотделения! Не в пример бразильцам, мы любого можем задолбать пунктуальностью, вот и в этот раз появляемся у ресторана к самому открытию - ровно в 11. 30 - когда как раз распахивается дверь. Ресторан поделен на две зоны: первый зал с закусками и большой общий зал с основными блюдами. В первом зале нас встречает жизнерадостный администратор Эдуардо Баканни. Он объясняет всем гостям какие блюда будут предложены в этом зале и что ждёт в следующем. Сначала посетители отведают лёгкие закуски, а затем, через полчасика, к открытию будет готов второй основной зал. Итак, в первом зале нас ожидают: пицца, кальцоне, брускетта и каскиня-ди-сири. 1. Пиццу готовят здесь же, при посетителях 2. Процесс идёт быстро. Наблюдать за руками мастера увлекательное занятие :) 3. Традиционное бразильское блюдо каскиня-ди-сири (casquinha de siri) - это крабовое мясо, запечённое с сыром и фарофой (мука из маниоки). Очень вкусная закуска, воодушевляет к новым гастрономическим подвигам :) 4. Хрустящая-манящая брускетта! 5. Гости вовсю угощаются 6. Приготовление закусок не останавливается ни на минуту! Одну за другой из печки достают пиццу 7. А вот и кальцоне подоспели 8. Безумно аппетитно и безумно вкусно! У меня, как у хомяка, полные щёки всякой снеди, когда подходит администратор Эдуардо и заговорщицким тоном сообщает: "Через пять минут мы открываем второй зал, там уже всё готово к приёму посетителей" - он заметил, что я всё фотографирую, поэтому тут же спрашивает. - "Хочешь успеть сфотографировать блюда пока никого нет?" У меня от восторга аж дыхание захватывает: "Конечно хочу!" "Тогда пойдём быстрее! Я всё покажу", - подмигивает он. 9. В зале идут последние приготовления. Повар режет на порционные кусочки огромные рульки и рулеты 10. Вырезка 11. Свинной рулет 12. Окорок 13. Огромное количество деликатесов привлекательно стоит на столах. Лазанья и ескондидиньо с креветками Ескондидиньо (Escondidinho) - это типичное блюдо северо-восточных штатов Бразилии. Мясо, курица или креветки покрываются слоем пюре из маниоки (местный корнеплод типа картошки), поливается маслом, посыпается сыром и запекается. 14. Тыквенный супчик с креветками 15. Тунец в соусе шиитаке 16. Филе хека с помидорами 17. Большой стол с холодными закусками. Различные сыры 18. Салаты и солёности 19. Закуски 20 В этот момент администратор тянет меня к другому столу: "Погляди сюда!" - он указывает на огромную головку твёрдого сыра, в которой выдолблено углубление. "Знаешь для чего этот сыр?" - естественно, я понятия не имею. "В этом сыре будут готовить спагетти с креветками!" - ликующе сообщает Эдуардо. "А когда эта головка закончится, мы разрежем следующую", - показывает на огромную голову пармезана рядом. 21 22. Девушка повар, которая стоит здесь на раздаче, приоткрывает одно блюдо: "Смотри!" Блюдо до краёв заполнено крупными креветками! У меня уже не выдерживают нервы, я захлёбываюсь слюной :) Однако и на этом мои мучения не заканчиваются. Эдуардо уже тащит меня к соседнему столу, где повар начала готовить ризотто. 23. Как и спагетти, ризотто готовится здесь же, при посетителях - и кушанье, и шоу в одной сковороде :) 24. Различные виды сыра, моллюски, орехи и креветки, ловкими руками повара закидываются в сковородки 25 26. На кухне работа тоже кипит 27. Последние штрихи 28. В первом зале народ нетерпеливо столпился у входа в основной зал 29. Персонал тоже топчется в ожидании 30. Спокойная минута перед открытием "шлюза")) Шум-гам-тарарам и понеслась! Помимо блюд, которые расставлены на столах самообслуживания, по залу дополнительно носят два вида креветок, курицу, супы и картошку фри. Эта карусель движется без остановки! 31. Креветки на гриле 32. Тут уже, честно говоря, было не до фото 33. Креветки хрустящие с тартаром и лимоном. Их всё носят и носят! Ешь сколько влезет и ещё чуть-чуть сверху :) 34. Вот так выглядел зал через полчаса 35. А на улице вообще творилось невообразимое! Живая очередь из желающих попасть в ресторан! Вот оно, очевидное преимущество пунктуальности. Приходите чуть раньше открытия - и будет вам счастье. Ещё немного информации для посетителей, вдруг кому пригодится :) Ресторан открыт не каждый день. Он распахивает свои двери только четыре раза в неделю. В четверг-пятницу с 18-00 до 24-00, в субботу с 11-30 до 17-00 и с 18-00 до 24-00, в воскресенье с 11-30 до 17-00. Адрес ресторана: Av. Dr. Gastão Vidigal, 1946 Сайт и facebook, там же можно посмотреть контакты.
14.04.2017 смотреть >>
Бохо: направления (1)
Бохо: направления (1)
Считается, что стиль и само название бохо появились совсем недавно. Есть несколько версий того, как случилось это счастье) Первая - в честь bohemiens- так французы называли цыган из Богемии, ведущих полу-кочевую жизнь и, как все цыгане, отличающихся яркими, броскими и многослойными нарядами. Благодаря им в 19 веке и появилось слово "богема", когда несколько молодых французов решили жить свободно, как цыгане, посвятить себя исключительно искусству и забить на ценности общества, в том числе и в одежде. Вторая версия утверждает, что именно от богемы с ее тягой к необычным нарядам и пошел этот стиль. Но появился он в Англии в 60-70 годах, именно там сформировался и оформился. И никаких цыган, пожалуйста)) У третьей версии ноги растут аж из Америки, где считают "бохо" видоизмененным сленговым "hobo"( бродяга). Время возникновения- 60-е, хиппи, дети цветов, возвращение к природе и палаточные лагеря. В принципе, заплатки, бахрома и рваные края отлично ложатся в концепт;) Теперь целые большие разделы в буржуйских интернет- магазинах (6pm, например) предлагают товары в стиле hobo, имея в виду наше любимое бохо. Ну и последняя, четвертая версия: бохо появилось в 2000-х в ответ на наши молитвы об избавлении от рыночной штамповки и офисной скуки:D Для себя я разделила этот стиль на несколько более мелких. Возможно, эта классификация поможет вам определиться со своим направлением в бохо ( если есть такое желание), ну или просто даст представление, что это вообще такое и надо ли оно Вам лично) 1. Классическое бохо (прованс) Для меня это чистый незамутненный прованс. Относительно простой крой, пастельные тона, рюши, оборки, защипы, свободное облегание( возможно даже на размер-два больше, чем требуется). Кружева, обязательно кружева, без них никак) Ну и конечно же многослойность. Ткани натуральные, с эффектом помятости (как хлопок-жатка), минимум украшений. Возможны ткани с рисунком, мелкие цветочные особенно в тему И конечно же панталоны, ооо да)) 2. Бохо-шик Встречала две его разновидности. Гламурным кисам сюда) Длинные шифоновые юбочки и платюшки, стразики, сережки-колечки-браслетики по настроению. Цвета всякие, в том числе и формата вырвиглаз, изредка - воланы и принты. Сорри, но таких картинок тут не будет)) Второй тип- бохо, тяготеющее к классическим силуэтам: летящие юбки-платья в сочетании с пальто/пиджаками/короткими куртками, немногочисленные украшения 3. Цыганское бохо Это контрастные цвета, яркие броские сочетания, длинные юбки (чаще всего, хотя могут быть и до середины икры/до колена), блестки, бахрома, платки, повязанные на талии, крупные яркие аксессуары. И очень часто- распущенные волосы. Платки/тюрбаны/банданы как украшение для волос, как ни странно, редко встречаются. 4. Этно-бохо Это наряды, очень близкие или с элементами национальных костюмов разных народов. Стилизация цветет и пахнет, способов подчеркнуть ее множество: расцветка ткани, различные фактуры, крой, яркие детали, и часто- почти прямое повторение силуэта. Приветствуются яркие сочетания, вышивка по ткани, косынки-шарфики-банданы- береты- платки в количестве. Иногда используются народные орнаменты (но это больше относится уже к реконструкции). 5. Бохо-наив (пеппидлинныйчулок) Вот специально ни одной картинки не брала из Артки, потому-что именно там, на мой взгляд, просто рассадник этого стиля)) Подчеркнутая небрежность "что нашли, то и надели, прямо одно поверх другого, да, так и было задумано" Длинные рукава, массивная обувь, огромные шарфы- ощущение одежды не по размеру. Яркие детали- чулки, митенки, перчатки, заплатки, сумки. Идеально подходит молодым девушкам, не боящимся рискованных экспериментов с одеждой. 6. Эко-бохо Неяркие цвета, натуральные материалы. Приветствуется переделка старых вещичек и составление из них новых нарядов. Помятость, неровный край, поношенность, бахрома, узелки и потертости -это все отсюда. Особенный шик- сочетание различных фактур: ткань с пришитой вязаной оборкой, войлочные цветы на ситце, пэчворк. 7. Бохо-винтаж В ход идут старинные вещи из бабушкиных запасов- или на основе своих вещичек создается образ девы прошлых лет. Гламур начала прошлого века: кружево, перчатки, цветы в волосах, шляпки и вуали- очень нужные аксессуары) Сюда допускается синтетика, т к кофточки и платья с 50-60 годов прошлого века часто состояли отнюдь не из натуральных волокон 8. Хиппи-бохо Почти единственное, где джинсы являются органичным его элементом) Банданы, мех, перья, бахрома, завязанные на груди рубашки, мешковатые торбы и сандалии ( а то и вовсе босиком). 9. Офисное (городское) бохо То, в чем можно попробовать сходить на работу, и чтобы начальство не сразу хватил кондратий. Платья и юбки в основном до колена/ до середины икры, стилизованные пиджаки и блузки, шарфы и шарфики, митенки. Зеленый свет всевозможным трикотажным кофточкам и кардиганам. Т Это вариант, конечно, только если дресс-код позволяет) 10. Историческое бохо (стилизация) Роляет на исторических фестах, праздниках, играх и просто ролевых тусовках, но некоторые носят такое и по жизни. Повторяется силуэт и основные линии исторического костюма любимой эпохи 11. Очень маленькое, но отдельное направление- джинсовое бохо. Всевозможные вариации с джинсовой тканью. Мастера творят из нее все- от бальных платьев до деревенских юбок с заплатками. Иногда- как дополнение- используются вставки из ткани 12. И последнее- шебби-шик, или бомж-стайл - кому как больше нравится) Тут, думаю, пояснений не требуется:) Конечно, очень часто эти направления перетекают одно в другое или отлично сочетаются между собой * уверена, что найдутся ценители бохо, которые со мной не согласны. Специально для них: все вышеизложенное является чистой имхой и попадает под категорию "я так вижу")
25.07.2013 смотреть >>
Немного про меня. . .
Немного про меня. . .
Оригинал взят у ochendaje в Очень даже репортаж. Мастер по войлоку Саша Коэн Добрый вечер! Вводим новый тег и рубрику. Кто из нас не мечтает о том, чтобы жить за городом, заниматься только тем, что действительно нравится, да еще и получать за это деньги. Многие говорят об этом, но не многие решаются бросить все и действительно устроить свою жизнь так, чтобы эта мечта воплотилась в реальность. Александра Коэн - мастер, который делает игрушки из войлока методом сухого валяния, именно так и поступила. Однажды она уволилась с работы в туристической фирме и переехала к себе на дачу, где стала посвящать все свое время любимому хобби. Довольно скоро хобби переросло в дело, которое стало приносить доход и наконец Саша смогла заниматься именно тем, о чем давно мечтала. По образованию Александра филолог, знает 5 языков, английский давно стал уже почти родным, но работая в туристической сфере, Саша поняла, что не хочет этим заниматься. В каких сферах может найти себя филолог? Преподавание, экскурсии для иностранцев, научная работа. . . Но все это было не то, к чему лежала душа. Саша уже давно увлекалась различными видами рукоделия, начиная с лепки из пластики, рисованием, шитьем мишек тедди и в итоге, после мастер класса у Татьяны Бараковой (наше интервью с которой вы можете почитать тут) Саша полностью перешла на валяние. Но Саша ушла от миловидности игрушек, которые делает Татьяна и в итоге у нее выработался собственный стиль, отличный от других мастеров. На вопрос-почему же именно войлоку Саша отдала предпочтение, она ответила, что считает, что не мы выбираем материал, а он нас, к тому же шерсть - она волшебная, она живая и, кроме того, обладает безграничными возможностями. Сначала Александра валяла игрушки, которые дарила своим друзьям и родственникам. Например, кролик, которого она дарила своему дедушке. Ангелочек, которого она подарила своей маме. А вот самая первая игрушка, которую Саша сваляла. Интересно ведь увидеть, с чего мастер начинал свою работу. . . - Саша, как ты распределяешь свой рабочий день? - У меня довольно плотный график работ, - рассказывает Саша, - Я выбираю животных, которых хотела бы сделать и выделяю для каждого примерно по две - три недели. Очень важно уложиться в этот срок и всегда так приятно, когда тебе это удается. - Каких животных ты обычно валяешь? - Последнее время я увлеклась животными, которые редки для России. Например, многие люди, как ни странно не знают как выглядит капибара или трубкозуб. Мне нравится таким образом рассказывать людям про неизвестных им животных. На выставках посетители часто останавливаются перед моим стендом и начинают спрашивать - что это за животные такие. Я начинаю рассказывать, обязательно даю потрогать, подержать в руках. Мне нравится просветительская функция моих животных. - Многие творческие люди часто жалуются на отсутствие вдохновения, как же вы боретесь с этим? - Я еще больше работаю, - улыбается Саша, - Мне кажется, что нужно пересилить это состояние и потом снова все получается. Иногда, если совсем уж ничего не получается, я откладываю работу ненадолго, делаю несколько дыхательных упражнений и потом снова принимаюсь за валяние. Мне кажется, здесь главное - не расслабляться, иначе процесс может затянуться на неопределенный срок. А вообще нужно примерно 21 день, чтобы выработать привычку, потом все гораздо легче происходит. - Есть ли у тебя любимые животные? - Моя слабость - это утки. Однажды я прочитала книгу Таис Золотковской "Фарфор" и после этого просто влюбилась в уток. На выставках очень популярны "утки счастья", которых я продаю. Очень интеерсно наблюдать как люди выбирают именно свою утку. Кто-то с закрытыми глазами вытаскивает из мешка первую попавшуяся, кто-то расставляет их и высматривает лучшую, одна пара молодых людей выбирала утку друг для друга. - Как же ты успевала валять игрушки, когда работала в городе? - Частенько приходилось валять прямо в электричке. Интересно было наблюдать за реакцией людей. Часто меня начинали расспрашивать и я раздавала свои визитки десятками штук. - Играешь ли ты со своими игрушками? - Для меня они живые уже с самого начала, - Саша достает свалянный предмет овальной формы, - Это вот например Архип, познакомьтесь. Я уже знаю, каким он получится в итоге, но пока не буду говорить - сохраняю интригу. Слава Богу, у Архипа все же есть еще и голова, мне как-то проще было его воспринимать все же с мордочкой )) - Саша, а как ты придумываешь имена? - Ну, часто мне помогают друзья и родные. Хотя, для некоторых животных я придумываю имена с самого начала. Вместе с Сашей в доме живет ее брат, мама, папа и две собаки. Брат на 5 лет младше и тоже периодически что-нибудь делает своими руками, хотя и только для подарков друзьям. Еще в доме живет большая улитка, является безусловно полноценной частью семейства. - А сколько этому дому лет? - Я точно не знаю, но вот например печка, которая отапливает весь дом с помощью угля, построена примерно в 1950-м году. Думаю, что и дом примерно такого возраста. К нам однажды приезжали иностранцы, очень интересовались и восхищались домом. Говорили, чтобы мы ничего здесь не трогали, собирались проводить экскурсии. Поэтому мы сделали ремонт только в ванной, а все остальные комнаты оставили такими, как они были. Дом пропитан духом творчества. Несмотря на то, что он уже старый, в нем действительно не хочется ничего менять, застекленная веранда, плетеная мебель - создают ощущение покоя и единения с природой. - Я стараюсь оградить себя от негативных новостей и мыслей, - рассказывает Саша, - гуляю по 4-5 часов в день, чего конечно же в городе не могла себе позволить. Последнее время здесь стали строить жуткие коттеджи, но все равно аура этого прекрасного места все еще сохраняется старожилами. Жалко будет, если она исчезнет. - Саша, какие планы у тебя на будущее? - Я бы хотела поучаствовать в выставках заграницей. Сейчас планирую съездить в Израиль и там пообщаться с местными мастерами. Что ж, удачи и творческих успехов!
10.10.2011 смотреть >>
Про тибетцев в Юньнани
Про тибетцев в Юньнани
Напишу немного о тибетцах, который живут в Юньнани в тех местах, где мы были - Zhongdian и Deqin. Как мы выяснили еще в Шангриле, диалект тибетского, на котором они говорят, отличается от тех, что в Тибете. Так что друг друга они не всегда понимают. Внешне тоже есть некоторые различия, я говорю о костюме, особенно женском, поскольку он более выраженный. По тегу "тибет" можно посмотреть, как ТАМ. А как в Юньнани - смотрите здесь. Тибетский дом - одно здание, обычно в два этажа - из глиняных кирпичей, ближе к городам и в городах - из обычных, часто полых. В сельской местности рядом с ним часто двор, окруженный оградой, обычно из глиняных-земляных кирпичей. На стенах и крыше рисуют часто всякие знаки, свастику, например, и другие благоприятные символы. Стены дома строятся под углом, верхняя часть более узкая, ниже - широкая, это придает устойчивость (тут землетрясения не редкость). У одного или нескольких углов наваливают на стены горку из камней, как бы припирают. При строительстве используют длинные палки для придания формы конструкции: дома и дворы: В доме в одной главной комнате, где собираются все вместе, стоит очаг. Это особое священное место в доме, нельзя наступать на очаг и поблизости ногами, тем более нельзя складывать на очаг ноги (а то, рассказывают, случается такое с приездили), чтобы погреться, например, это признак высочайшего неуважения. Не только к хозяевам и дому, но и к огню. Вообще у тибетцев почитаются и считаются священными все природные явления и силы - огонь, ветер, солнце, небо. На фартуки и другие часто одежды (рукава, например) часто нашивают полоски ткани, вытканной из ярких разноцветных ниток - они символизируют радугу, тоже волшебное и почитаемое природное явление, символ счастья и благоволения небес. Я отыскала потом в магазинах таких цветных полос ткани и привезла немного, думаю теперь, надо приспособить куда-нибудь. Вот здесь разные примеры радужного в одежде:. Головной убор, вернее, часть его, я показывала здесь : берутся две прямоугольные тряпочки из жесткой ткани, кладутся одна на другую - синяя сверху, черная снизу, все это на голову, сверху - шапочка с дырой, малиновая, отороченная каким-то мехом, кроличьим, похоже. Конструкция эта держится на голове не очень плотно, но так никто и не ходит - сверху наматывается намотка из ярко-розовых или малиновых шерстяных ниток, собранных в плотный пук, часто, чтоб не распушались, они внутри прозрачного розового же газового шарфа. . сами нитки в лавке: Поверх этого часто наматывается еще шерстяной платок, и тогда уже точно и гарантированно тепло!. . Женщины носят брюки, сверху рубаха, на нее надевается жилетка с застежкой набок и вышитым краем. Носится также длинная синяя юбка с прошитыми по поверхности "ребрами". В Тибете поверх такой юбки часто - полосатый фартук, здесь такое редко видели:. здесь видно вышитый кусочек жилетки: а это жилетка отдельно, цвета бывают разные, но такой очень часто встречается:. Детишек носят тоже в основном за спиной, как и другие народности, встреченные нами в Юньнани. Чуть постарше, когда уже уверенно ходят сами, дети, особенно в деревнях, уже вовсю управляются с работой, с животными. У малышей неизменных два коричневых пятна на щеках от местного интенсивного солнца. Мужские лица:. . кстати, встретился интересны вариант мужского костюма - обмотки на ногах и короткие брюки, в городах такого немного, но на пути, в деревнях, пару раз видела:. у другого мужчины разглядела вышитый узорный пояс сзади - жаль только, что лишь самые кончики видны: Семья: и еще я, конечно, прошлась по обычным лавкам с товарами повседневного спроса: все самое необходимое:. кувшинчики для молочно-масляно-соленого тибетского чая:. посуда:. инструмент - справа приспособления для сбивания масла из ячьего молока:: в этой лавке я купила колокольчик - такой, какие вешают на шеи якам, звук у него глухой, внутри язычок деревянный, как позвеню - перед глазами поле с суховатой травой, горки вдали и мохнатые существа: яков тибетцы, кстати, очень уважают; после смерти яка череп с рогами часто вешают в доме внутри или снаружи, считается, что это приносит удачу. Могут и подарить богато украшенный или просто а-ля натюрель - наверное, вот этот приготовлен как раз для подарка: роспить на улице, тоже як: Преподавания на тибетском в школах здесь нет, все на путунхуа. Но тибетский можно учить как язык по выбору, наравне с английским. Мало кто это делает, потому что не видят перспектив - с английским легче найти работу. А тибетский, особенно письменность - этим надо заниматься дополнительно, отбирая, выходит, время у своего возможного будущего. Поэтому, как ни грустно, но среди молодых тибетцев немногие владеют письмом. Разговорный язык, конечно, в ходу в семьях, как раз с этим все нормально и на путунхуа говорят довольно образованные люди (хотя бы школьная программа). К вопросу о том, насколько сюда проникла цивилизация и хорошо ли это. Как у всего, тут две стороны. Приведу один пример: молодая женщина из деревни в 30 км от Шангрилы рассказывала, что там до сих пор при родах женщине полагается найти самое грязное место в доме, самую грязную простынь или подстилку и рожать там (при этом помогает повитуха-женщина из деревни). И что мужчины считают, что рожать - это ж нормально и естественно для женщины, и чего бы ей не справиться - и по этому причине, а также из нежелания платить за транспорт и больничные услуги зачастую отказываются везти ее в госпиталь. И вы вот скажете - ну нормально же, в гармонии с традициями и природой. Но многих умирающих в таких родах (пример - родная сестра рассказчицы-тибетки, с которой мы познакомились) в госпитале могли бы спасти. И тут, наверное, тот случай, когда цивилизация и изменения могут помочь. буду дописывать в этот пост, если вспомню что-то еще из увиденного и услышанного. . . Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru
03.05.2011 смотреть >>
Порисуем?. . . Личико и глазки?! (МК)
Порисуем?. . . Личико и глазки?! (МК)
Очень давно вынашивала в себе этот МК. Знаю, что подобных МК много, но не все они объясняют какое пятнышко в глазу откуда берется, и поэтому многим рисовать личики страшно - это не страшно! Страшно бывает даже художникам, а большим художникам бывает даже иногда еще страшнее :)) Попробую рассказать немножко голых истин, от которых, увы, многое зависит. Рассказывать буду не научным языком, да пусть меня простят эстеты, а так, немножко "говорливым" :)) Значимые слова, о которых всегда нужно помнить, даже если ты не художник, буду выделять жирным, можно себе их списать куда-нибудь :)) Итак, что такое глаз? Это шар, яблоко, помидорка, чупа-чупс без палочки (кому как больше нравится) - сфера, одним словом, вставленная в ямку - глазницу. А значит на него распространяются все законы светотени, что и на сферу. Рисунок сферы (ниже) не мой, из интернета, но он нам поможет, ибо мой (верхний) был нарисован на скорую руку. . . Итак, глазки можно рисовать по-всякому разному-безобразному, лишь бы они были похожи на эти самые глазки, не были плоскими и умели смотреть, а иначе какие это глазки??? На рисунке, очень надеюсь, на разной формы глазках видно, где и как он, этот наш шарик, располагается. Верхняя его граница соприкосается с верхней границей века, нижняя уходит под глазницу. Если веко и невидимая часть нашего яблочка не совпадают, глаз может нам показаться немножко того. . . странным, мягко говоря :)) Разберемся со светом. Наш глаз - сфера, не забыли? Поэтому равномерно освещен он быть ну никак не может. . . А значит, есть на нем та точка, которая ближе всего расположена к источнику света - блик. Это самая яркая и светлая его часть, далее идет свет, полутень, тень и рефлекс (отражение среды на крайней боковой части), благодаря наличию рефлекса, мы смотрим на глаз, яблоко, чупа-чупс и видим его круглым!!! Все это есть в нашем глазе, глазу, в общем, в наших глазках :)) И тут вот для помощи картинка шара (на ней можно было бы, конечно, все это подписать, но лучше я покажу все это в процессе, а на шарик можно просто пока полюбоваться :)) И мой процесс рисования: Перед тем как начать, на рыхлой структуры бумажку, у меня это кусочек картона от шоколадки :)) выдавим немножко коричневой и красной масляной красочки, она нам понадобится чуть позже, а пока пусть немножко бумажка впитает из нее масла. Возьмем нашу "тушку", которая для меня уже маленький клоун Олежка :)) Когда она затонировалась и высохла, получилась такая забавная и немножко беззащитная. . . Поэтому я выбрала для нее/него такой тип глазок, бровки-черточки, которые приподняла и сдвинула к центру, для пущей трогательности. Веки и глазки = шарик, не забыли? Можно веко закруглить полностью, а можно линию и прервать, кому как больше нравится :)) Одно скажу, если вырисовывать четко и правильно все линии по линии ;)) глазик и взгляд потеряют свою живость, вот так. . . Глазки намечены, теперь затонируем места от бровок до глазок. Тонируем кто чем может, пастелью ли, корицей ли (можно смешать молотую корицу и мелкий кофе и втереть кистью). Для чего??? Это тонируется глазница, когда художник пишет портрет, он так же ее намечает более плотным тоном, а затем уже берется за глаз. . . Таким образом глазик будет выделяться на личике (не будет плоским), а взгляд станет более живым и выразительным. Приступаем к самому глазику. Вообще, я рисую не так, сразу прорисовываю белок целиком, потом по нему уже рисую радужку и зрачок, здесь же покажу кусочками. . . Расписываем белок глаза, что надо помнить? Самое светлое- блик. Поэтому белок глаза мы НЕ рисуем белой красочкой. Намешиваем для него серо-буро-голубой оттенок. Чтобы он был более живым, можно немного добавить в отдельных местах теплой красочки, коричневой или охры, можно увеличить фото и присмотреться. Веко располагается над глазом, а поэтому отбраывает на глаз тень. Значит, нарисуем и тень. Те же манипуляции с цветом и тенью совершаем и над роговицей. У меня одежка предполагается быть из такой вот тканюшечки, поэтому выбираю для роговицы синий цвет. Важно! Избегаем в любых подобных вещах открытых спектровых цветов, поэтому к синему подмешала немножко коричневого. Цвет: Добавим тень: Рисуем зрачок. Он тоже не может быть однотонно темным! В нем тоже несколько цветов: Т. к. глаз у нас все же немножко прозрачный, под зрачком нарисуем отражение света - оно будет в аккурат под тем местом, куда мы поставим блик ! Ставим блик ! Можно два :)) Обводим наш глазик по линии. Что такое линия? Вспомним школьный курс математики, линия - это много-много точек, так вот, яркость этих точек тоже зависит от приближенности к источнику света. Поэтому линию, ближе к блику ( и на краях глаза - это для акцентов ) мы рисуем ярче. Что такое глаз? Это-шар. Помним. Вот теперь вернемся к той красивой картинке нашего шарика. Видим мы там линию-обводку? Неа. Ее там нет! За счет чего мы читаем форму шара? За счет светотени и среды, в которую он помещен. Поэтому линию верхнего века я прорисовала четко - она дает тень и нависает над глазом, а линию нижнего века я смягчила, усилив только на границе с верхним. Наш глазик стал более выразительным и ярким. Вот теперь берем наш клочок бумажки с красочками и кисть. Я пользуюсь такой маленькой, обстриженной щетинкой, самой дешевой :)) Растираем красочку по бумаге и. . . создаем среду вокруг нашего глазика ! И не забываем про веко, оно "лежит" на глазе-шаре-яблоке, а значит у него тоже есть объем! Тонируем его немножко на краях. Оттеняем той же красочкой уголки рта, бровки, место, где будет носик - это необходимые акценты, они придадут настроение. Носик я вышью потом красной нитью. Если линии немного смазались в процессе тонировки, можно их местами усилить. Красной красочкой нарисуем румянец :)) Ну вот вроде бы и все. Это основы, которые я попыталась, насколько смогла, доступно рассказать, этому учат в худ. училищах/институтах, но вполне можно освоить и самому :)) Очень надеюсь, что это кому-нибудь пригодится. . . А с этим мальчишкой мы увидимся в следующем посте :))
23.11.2010 смотреть >>
Бохо: направления (1)
Бохо: направления (1)
Оригинал взят у riannon__ в Бохо: направления (1) Считается, что стиль и само название бохо появились совсем недавно. Есть несколько версий того, как случилось это счастье) Первая - в честь bohemiens- так французы называли цыган из Богемии, ведущих полу-кочевую жизнь и, как все цыгане, отличающихся яркими, броскими и многослойными нарядами. Благодаря им в 19 веке и появилось слово "богема", когда несколько молодых французов решили жить свободно, как цыгане, посвятить себя исключительно искусству и забить на ценности общества, в том числе и в одежде. Вторая версия утверждает, что именно от богемы с ее тягой к необычным нарядам и пошел этот стиль. Но появился он в Англии в 60-70 годах, именно там сформировался и оформился. И никаких цыган, пожалуйста)) У третьей версии ноги растут аж из Америки, где считают "бохо" видоизмененным сленговым "hobo"( бродяга). Время возникновения- 60-е, хиппи, дети цветов, возвращение к природе и палаточные лагеря. В принципе, заплатки, бахрома и рваные края отлично ложатся в концепт;) Теперь целые большие разделы в буржуйских интернет- магазинах (6pm, например) предлагают товары в стиле hobo, имея в виду наше любимое бохо. Ну и последняя, четвертая версия: бохо появилось в 2000-х в ответ на наши молитвы об избавлении от рыночной штамповки и офисной скуки:D Для себя я разделила этот стиль на несколько более мелких. Возможно, эта классификация поможет вам определиться со своим направлением в бохо ( если есть такое желание), ну или просто даст представление, что это вообще такое и надо ли оно Вам лично) 1. Классическое бохо (прованс) Для меня это чистый незамутненный прованс. Относительно простой крой, пастельные тона, рюши, оборки, защипы, свободное облегание( возможно даже на размер-два больше, чем требуется). Кружева, обязательно кружева, без них никак) Ну и конечно же многослойность. Ткани натуральные, с эффектом помятости (как хлопок-жатка), минимум украшений. Возможны ткани с рисунком, мелкие цветочные особенно в тему И конечно же панталоны, ооо да)) 2. Бохо-шик Встречала две его разновидности. Гламурным кисам сюда) Длинные шифоновые юбочки и платюшки, стразики, сережки-колечки-браслетики по настроению. Цвета всякие, в том числе и формата вырвиглаз, изредка - воланы и принты. Сорри, но таких картинок тут не будет)) Второй тип- бохо, тяготеющее к классическим силуэтам: летящие юбки-платья в сочетании с пальто/пиджаками/короткими куртками, немногочисленные украшения 3. Цыганское бохо Это контрастные цвета, яркие броские сочетания, длинные юбки (чаще всего, хотя могут быть и до середины икры/до колена), блестки, бахрома, платки, повязанные на талии, крупные яркие аксессуары. И очень часто- распущенные волосы. Платки/тюрбаны/банданы как украшение для волос, как ни странно, редко встречаются. 4. Этно-бохо Это наряды, очень близкие или с элементами национальных костюмов разных народов. Стилизация цветет и пахнет, способов подчеркнуть ее множество: расцветка ткани, различные фактуры, крой, яркие детали, и часто- почти прямое повторение силуэта. Приветствуются яркие сочетания, вышивка по ткани, косынки-шарфики-банданы- береты- платки в количестве. Иногда используются народные орнаменты (но это больше относится уже к реконструкции). 5. Бохо-наив (пеппидлинныйчулок) Вот специально ни одной картинки не брала из Артки, потому-что именно там, на мой взгляд, просто рассадник этого стиля)) Подчеркнутая небрежность "что нашли, то и надели, прямо одно поверх другого, да, так и было задумано" Длинные рукава, массивная обувь, огромные шарфы- ощущение одежды не по размеру. Яркие детали- чулки, митенки, перчатки, заплатки, сумки. Идеально подходит молодым девушкам, не боящимся рискованных экспериментов с одеждой. 6. Эко-бохо Неяркие цвета, натуральные материалы. Приветствуется переделка старых вещичек и составление из них новых нарядов. Помятость, неровный край, поношенность, бахрома, узелки и потертости -это все отсюда. Особенный шик- сочетание различных фактур: ткань с пришитой вязаной оборкой, войлочные цветы на ситце, пэчворк. 7. Бохо-винтаж В ход идут старинные вещи из бабушкиных запасов- или на основе своих вещичек создается образ девы прошлых лет. Гламур начала прошлого века: кружево, перчатки, цветы в волосах, шляпки и вуали- очень нужные аксессуары) Сюда допускается синтетика, т к кофточки и платья с 50-60 годов прошлого века часто состояли отнюдь не из натуральных волокон 8. Хиппи-бохо Почти единственное, где джинсы являются органичным его элементом) Банданы, мех, перья, бахрома, завязанные на груди рубашки, мешковатые торбы и сандалии ( а то и вовсе босиком). 9. Офисное (городское) бохо То, в чем можно попробовать сходить на работу, и чтобы начальство не сразу хватил кондратий. Платья и юбки в основном до колена/ до середины икры, стилизованные пиджаки и блузки, шарфы и шарфики, митенки. Зеленый свет всевозможным трикотажным кофточкам и кардиганам. Т Это вариант, конечно, только если дресс-код позволяет) 10. Историческое бохо (стилизация) Роляет на исторических фестах, праздниках, играх и просто ролевых тусовках, но некоторые носят такое и по жизни. Повторяется силуэт и основные линии исторического костюма любимой эпохи 11. Очень маленькое, но отдельное направление- джинсовое бохо. Всевозможные вариации с джинсовой тканью. Мастера творят из нее все- от бальных платьев до деревенских юбок с заплатками. Иногда- как дополнение- используются вставки из ткани 12. И последнее- шебби-шик, или бомж-стайл - кому как больше нравится) Тут, думаю, пояснений не требуется:) Конечно, очень часто эти направления перетекают одно в другое или отлично сочетаются между собой * уверена, что найдутся ценители бохо, которые со мной не согласны. Специально для них: все вышеизложенное является чистой имхой и попадает под категорию "я так вижу")
26.10.2013 смотреть >>
Экзотический север Таиланда: новогоднее арт-путешествие
Экзотический север Таиланда: новогоднее арт-путешествие
Представьте, вы отправляетесь в путешествие в экзотическую страну, собираете там где-то в джунглях различные травы и цветы, знакомитесь с местными, которые учат вас делать бумагу ручной работы, такую фактурную и живую. Потом вы собираете эту бумагу в блокнот, покупаете в местном магазине какие-то диковинные краски и кисти и отправляетесь в самую глубь страны, зарисовывая в этом блокноте все самое интересное. . . . Ветер в волосах на серпантинах, а ты в багажнике пикапа и голые ноги болтаются в ритм любимой песне, а мимо рисовые поля и плюшевые горы. Утренний туман на чайных плантациях и чашка улуна, выпитая на рассвете, пока рисуешь. Кружевные храмы и люди в необычных нарядах, клубничные плантации и мандариновые фермы. . . Наверное, звучит как трейлер к новому фильму Индианы Джонс, но это - предновогодняя программа по колоритному северу Таиланда и приглашение в нашу компанию :) А после, можно отправиться встречать Новый год в более привычно-открыточные места Таиланда, ну, вы знаете - белоснежный песок, пляжи, море-океан, коктейли и креветки, вот это вот все :) Итак: ● 22-30 декабря север Таиланда : ● маршрут: Бангкок, Чиангмай, Чианграй, Месалонг, Пай, Чиангмай; ● стоимость: 900$; ● активное путешествие + обучение рисованию = живой тревелбук, наполненный впечатлениями. + Эксклюзив: мастер-класс по созданию бумаги ручной работы и блокнота! Забронировать место Артбук-мания в Таиланде: активное путешествие и настоящие приключения. Это не пленер и не туризм, а живые впечатления и тревелбук, полная перезагрузка и творческий прорыв. Уровень рисования может быть любой, особенно приветствуется нулевой, потому что такие люди в подобных турах выдают сногсшибательные результаты, вдохновляя все живое вокруг себя в радиусе километра :) 7 причин поехать в путешествие с Артбук-манией Зачем рисовать в путешествиях Тайбук: артбук о путешествии по северному Таиланду - зарисовки с прошлого такого тура Артбук-мания в Таиланде. Пленка. Впечатления - фотографии с прошлого тура по северу Таиланда За время тура мы посетим: ● Бангкок: 12 млн. чел. населения, смесь хаоса и порядка, нищеты и блеска, небоскребов и трущоб, жары и специй. ● Чиангмай: 2-й по величине город на севере Таиланда, культурная и духовная столица. Тайцы говорят, кто не ел Као Сой и не видел Ват Сутхеп, тот на севере и не был. ● Чиангмай-Чианграй-Месалонг. «Золотой треугольник» – район, где сходятся границы 3-х государств: Таиланда, Лаоса и Бирмы, некогда известный как Опиумный треугольник, здесь на задворках трех стран совсем недавно выращивали и производили опиум, в противовес «Золотому полумесяцу» в Афганистане. ● Пай. Творческие, увлеченные тайцы, а вместе с ними и иностранцы специально приезжают сюда прямо чуть ли не из Бангкока (более 900 км). Многие остаются навсегда, создавая и бережно охраняя неповторимую атмосферу, так похожую на Шир Толкиена и наиболее точно передающую принципы философии тайской жизни - санук, сабай и суэй. Кто-то занимается озеленением, кто-то живет в коммунах, кто-то проращивает пшеницу и делает из нее напитки. Здесь можно встретить любые тренды рукодельного искусства. Здесь обилие раста, дредлоков, дизайнерских кофеен, баров с живой музыкой, арт-галерей и тату-салонов. Здесь можно заняться медитацией по Ошо, кунгфу, рейки, йогой, арабскими танцами или просто читать хорошие книги, сидя на каньоне до самого заката. А также: - создадим свои тревелбуки с нуля: сперва бумагу, потом сам блокнот, а потом и рисунки в нем; - порисуем в разнообразных вдохновляющих местах, арт-кофейнях и даже на чайных плантациях; - мы покатаемся по старым каналам (клонгам) Бангкока – азиатская Венеция, ведь раньше вместо дорог использовали каналы; - совершим 7 км молодящий трекинг на вершину горы, с купанием в водопаде, прямо по джунглям и босиком; - устроим ритрит в пещере и пройдем по краю пропасти; - посетим лучшие фудкорты (рынки уличной еды) и ночные базары, попробуем тайскую кухню, а лучшие ее "образцы" - нарисуем; - побываем в местных арт-центрах и познакомимся с тайским искусством. Кроме того посетим библиотеку, в которой собраны работы художников со всего мира и вдохновимся книгами о тревелбуках; - проедем около 900 км на автомобиле по горным серпантинам, совершим более 1500 поворотов. В стоимость включено: все перемещения по маршруту (автобус, такси, тук-тук, аренда лодок, аренда машины), проживания из расчета 2-х местный номер, все экскурсии на каждый день, входы в нац. парки и археологические зоны согласно программе, мастер-классы, а также расходные материалы для творчества и печати фотографий. В стоимость не включено: ваш перелет в Бангкок и обратно, деньги на личные траты, массажи, питание, подарки и сувениры. Ориентировочно: перелет (туда-обратно) от 450$, питание около 200$, массажи от 7$ в час, подарки и сувениры - сколько не жалко, но есть смысл взять с собой побольше, минимум 200$. Если коротко, то это - творческое путешествие. А именно: ♥ нестандартная и авторская туристическая программа; ♥ секретные места и потаенные уголки, о которых порой не знают даже местные; ♥ погружение в творчество и создание собственного дневника путешественника в компании единомышленников. У нас всегда маленькие группы до 8 человек (а значит - индивидуальный подход к каждому) и настоящие приключения. А участники продолжают дружить и общаться и после туров, а с каждой группой складываются свои собственные истории и легенды, которые бурно обсуждаются еще долгое время :) Если коротко, то это - творческий блокнот, в нашем случае - дневник путешественника. За время существования проекта художественная программа в наших турах пришла к такому виду: ♥ мы рисуем акварелью и лайнерами, а также используем коллажную технику; ♥ мы рассматриваем артбук как книгу, используя разные элементы книжной верстки при создании артбуков; изучаем композицию и компоновку на конкретных примерах и выполняем задания для закрепления знаний; ♥ на каждый день - основная тема и задания, которые также дублируются в виде методички, которую потом можно использовать и в других путешествиях; ♥ кроме основных заданий - серия дополнительных (акварель, графика, композиция, особенности зарисовок в путешествии) от простого к сложному; ♥ все задания тематические и разнообразные, кроме того служат сразу двум целям - и отработать конкретные технические приемы, и отобразить впечатления от путешествия; ♥ в нашем распоряжении есть также мобильный фотопринтер, позволяющий распечатать и тут же вклеить в артбук самые яркие моменты. Девять дней насыщенного путешествия и более 20 часов рисования. Комфортность, беззаботность и вовлеченность в местную культуру нам обеспечит наш личный гид asiad. Еще больше подробностей по туристической части программы на сайте нашего гида Бонус! Вы можете взять нерисующих друзей (им будет нескучно, благодаря насыщенности программы) и получить приятную скидку на двоих в размере 100$. Приятный бонус на сувениры из путешествия :) Все детали и инструкции высылаются после записи в тур и предоплаты. Все художественные материалы предоставляются, входят в стоимость и остаются у участников. Важно! Умение рисовать - не обязательно! Программа построена таким образом, что новички приобретают навыки с нуля, а опытные - получают новые. И к каждому участнику - индивидуальный подход. Отзыв участницы. Тамара, г. Бишкек, тур по северу Таиланда февраль 2015: Когда я записывалась в этот тур, я понятия не имела, что меня ждет. Конечно я читала предыдущие посты по арт-турам, видела фото, но как это будет со мной, не представляла. Это была первая поездка в Таиланд, и первый арт-бук, который меня там ждал, и первый опыт рисования в путешествии, первая акварель. . . вобщем там многое было впервые! Сразу хочу сказать, организовано все было на высоком уровне. У меня были все условия для творческого развития, да даже мертвый там начал бы рисовать! :) Огромное количество впечатлений давали море идей, хотя конечно мне было сложно воплотить некоторые, но другие получились вполне удачно, я считаю. Чему я научилась? Во-1, не боятся чистого листа, не боятся его испортить. Вклеить, например, наклейку, а потом плясать от нее. Начала рисовать акварелью. Конечно еще многому надо учиться, но начало положено, я не боюсь рисовать цветом. Пусть даже не всегда удачно получается, это все практика. Также мы рисовали маркерами разных тонов серого. Это тоже очень интересно, и я думаю они будут часто используемым инструментом у меня. Я научилась не стеснятся рисовать в публичных местах, прийти в кофейню и разложить на столе все, что нужно, и рисовать. Правда дома пока не практиковалась, но это впереди. Я стала получать удовольствие от процесса, так как перестала заморачиваться на качестве. И знаете, качество стало лучше! Я разбиралась КАК рисовать, и незаметно с этим я поняла, ЧТО я хочу рисовать. В принципе мои предпочтения такие же, как и в фотографии. Я абсолютно равнодушна к пейзажам и архитектуре. Но мне нравится рисовать элементы декора, какие-то интересные предметы, растения и конечно людей. Правда люди пока не получаюся, но я очень рада, что поняла над чем я хочу работать больше всего. Еще понравилось работать со шрифтами, правда пойдет ли это дальше не знаю. Мне было легко в компании Дельнары, легко общаться, смеятся, быть собой. Рисовать конечно же! За это огромное спасибо! Итого, за время тура вы освоите и научитесь: - делать бумагу ручной работы - гладкую, фактурную и с декором; - шить блокноты (а также узнаете о видах переплетов); - создавать артбуки, узнаете о их разновидностях, техниках и вариантах заполнения и привезете из путешествия свой собственный уникальный рисованный дневник впечатлений - тревелбук; - познакомитесь с разными материалами и техниками: акварель, лайнеры; живопись и графика; быстрые зарисовки, стилизация, коллажи; - узнаете как делать атмосферные и душевные рисунки, не имея особых академических знаний о рисовании (или, как считают многие - не умея рисовать); - получите набор базовых навыков и приемов для создания интересных работ; - посетите библиотеку искусств и вдохновитесь самыми современными артбуками и работами в мире искусства; - попробуете и узнаете все о экзотических фруктах; - пройдете по джунглям босиком; - прокатитесь на всех видах транспорта: машина и автобус, длиннохвостая лодка с мотором от камаза, речной трамвай со складывающейся крышей, тук-тук и автобус без стекол, метро подземное и надземное; - навсегда влюбитесь в тайскую кухню, массаж и в "тай грин милк ти"; - и непременно получите заряд творческого вдохновения и тот самый "пинок" :) А вот небольшое видео как мы делали бумагу ручной работы в прошлом таком туре по северу Таиланда, который состоялся в феврале 2015 года. Мы делали пять видов бумаги: ● без декора с грубой текстурой; ● три с разным декором из цветов и трав; ● без декора с гладкой текстурой. И это ни с чем не сравнимое удовольствие - срывать цветы и тут же увековечивать их в бумаге. Если вы не попадаете в Таиланд, но очень хотите, не отчаивайтесь, у вас есть шанс попасть на Артбукмания-туры в других странах. Чтобы быть в курсе других туров - заполняйте, пожалуйста, анкету Любые волнующие вас вопросы относительно любой части программы нашего путешествия вы можете задать в письме на почту artgamevision@gmail. com. Подписывайтесь на наш новостной канал в Telegram, где вы точно не пропустите все свежие новости проекта Артбукмания. Прямой репортаж из каждого тура можно смотреть в Instagram: тэг проекта - #artbookmania, тэг тура по Таиланду: #artbookmania_thailand или просто подписывайтесь на меня: @delnara_el.
08.10.2016 смотреть >>
Куда я пропала?
Куда я пропала?
Всем привет из подполья! Всем, кто остался!;) Посмотрела - последняя запись в этом журнале датируется августом прошлого года. С тех пор я полностью погрузилась в работу с детьми. И хотя времени это отнимает не так уж много, но сил нужно море. Устаю, поэтому в жж появляюсь только как пассивный просматриватель ленты. И, по-правде говоря, потребность в общении полностью удовлетворяется работой и даже переудовлетворяется, так что и необходимость в виртуальном общении у меня пропала совсем. Но вот вроде бы я наконец-то влилась в рабочий ритм, и у меня стали появляться силы в свободное время на что-то еще кроме еды и сна. И теперь я могу поделиться с вами своими рукодельными продуктами, созданными на почве дошкольной педагогики;) Креативный зуд точно также полностью удовлетворяется у меня на рабочем месте, - поскольку детей постоянно нужно удивлять чем-то новеньким, то я постоянно что-нибудь для них придумываю, шью и клею. И в этой работе мне ужасно помогают публикации shillopop, за что ей огромное человеческое спасибо! Какие-то идеи я взяла у нее, что-то поглядела в других местах, на пинтересте, например, что-то придумала сама. Вот небольшая часть моих развивающих игрушек - 1- Мой самый любимый набор (рожденный самостоятельно;) и пользующийся у детей огромной популярностью Это цифровые "карточки" из войлока. На одной стороне нашита цифра, а на другой соответствующее количество пуговиц. К набору прилагаются еще и кружочки с петельками, для тренировки мелкой моторики - их можно надевать на пуговицы. Это я вспомнила свое детство и самое яркое обучающее воспоминание из него;) Воспитательница как-то показала нам картонные карточки с нашитыми вот так же пуговицами, и дала поиграться. Кажется это было одноразовое и очень короткое занятие, и вот через 30 лет воспоминание о нем всплыло и выразилось в творчестве;) Трогать эти пуговицы до сих пор чрезвычайно волнительно почему-то) Можно наверное попробовать их считать с закрытыми глазами! Если ребенок забыл цифру, он может перевернуть и посчитать пуговицы. Ну и расскладывать по порядку их можно как цифровой, таки пуговичной стороной вверх. Надоедает считать - можно на пуговицы кружочки пристегивать и отстегивать. 2 - Тоже простая математическая обучалка и сортировка по цвету и размеру. Какой же ребенок равнодушен к пуговицам!? Обернуть спичечные коробки малярным скотчем и нарисовать маркером цифры у меня заняло 15 минут. Но надо переделать эту игру аккуратнее с коробочками покрепче. А то спичечные коробки дети разорвали довольно быстро, - не так уж просто сообразить и запомнить, как они открываются;) Играть можно по-разному. Можно вытряхнуть все пуговицы, потом рассортировать их и сложить в нужную коробочку, "домик". А потом можно поиграть в угадайку - "сколько пуговиц живет в этой коробочке?" - так дети очень быстро и с удовольствием запоминают цифры. На обратной стороне там еще нарисованы кружочки, которые можно считать, если цифру вспомнить сложно, я забыла сфотографировать. Можно еще прятать в коробочки только одну пуговку и говорить, в каком домике она спряталась, а ребенок должен ее отыскать. 3 - Тактильные прямоугольники. Это стандартное сенсорное задание - найти две одинаковые карточки с закрытыми глазами (или нащупать в темном мешке, если ребенок боится закрывать или завязывать глаза) Как это сделать, я увидела где-то в жж - очень быстро и просто из того, что под рукой - различные материалы (тряпочки, губки для мытья посуды, коврики) приклеиваются скотчем к картонной основе. По этому же типу я сделала напольные коврики, чтобы по ним ходить - различные подставки под горячее наклеила на нескользкую основу. Дети ходят "по камушкам" через "речку";) Развивают "пяткочувтвительность";) Тоже очень популярное и радостное занятие. Сфотографирую может быть потом. 4 - Ну и игра всех времен и народов "Волшебная коробочка" Коробка с дыркой и "рукавом", чтобы избежать подглядываний. В нее можно класть все, что угодно, и просить ребёнка найти определенный объект наощупь. Я старалась подобрать предметы так, чтобы их можно было группировать и описывать общими определениями (вязанные, металлические, круглые, длинные и т. п. ) Потом в группах можно искать один предмет, который не подходит (лишний, отличающийся по какому-нибудь признаку). 5 - Счетные колечки. Себестоимость - 2 доллара (99 центов за набор колечек и 99 центов за бусинки). И 5 минут времени;) Отличная развивиалка, девочки эти колечки обожают, да и мальчишки всегда рады поиграть. (цифры не мои, покупные;) Бусинки после пяти считать довольно сложно, но ограничитель на колечках помогает не сбиваться, бусинки через него не проходят. 6 - Вместо карточек с цифрами классно использовать камешки. Вытаскавать наугад из мешочка и называть, затем расскладывать по порядку. 7 - Пригодились и мои силиконовые малинки) Считать и сортировать их - любмое занятие всех детей. И странно, что им пока не надоело) 8 - Апельсин из войлока (первый мой опыт валяния. особенно я горда кожурой - дольки поглядела на пинтересте, а кожуру пришлось придумывать и валять самостоятельно) По размеру как настоящий. И по виду тоже почти;) С ним мы учим песенку "Мы делили апельсин" и раздаем дольки друг другу. Также прекрасно подойдет для изучения дробей. 9 - А это уже одна из идей, взятых у shillopop - Семейка китов с молниями вместо рта. И маму я сделала с прозрачным пузиком, чтобы было видно, что внутри. У нее еще и глаза на липучках, для садистов наверное;) 10 - И еще один прозрачнопузый персонаж - с бусинками и различными "съеденными" предметами. Для развития мелкой моторики, внимания и заодно словарный запас можно пополнять. Я еще и цифры в него засунула. 11 - Парные тактильные груши (у shillopop были яблоки) Груши у меня набиты макаронами, ватой, кофе и рисом - надо найти две одинаковые. 12 - Ну и еще одна игра, с помощью которой я пытаюсь показать детям принципы сохранения количества. Пока не очень получается) Но им всего по 3-4 года. Думаю, что в пять-шесть лет они уже не будут по сто раз пересчитывать одни и те же кружочки, чтобы понять, что и 5+2, и 4+3, и 1+6 все равно будет семь. Пока что очень смешно смотреть, как они сами отчитывают 4 (или 5) синих кружочков и потом начинают переворачивать по одному и каждый раз старательно пересчитывают сумму красных и синих заново;) Кружки двусторонние - красно/синие. Джинсы нашли вторую жизнь) Пока все) Очень рекомендую такие игрушки всем детям от 2х лет и старше, пока не надоест!:)
30.04.2013 смотреть >>
Артбук-мания: неделя №4
Артбук-мания: неделя №4
Ну вот уже и четвертая, экваториальная неделя, а значит половину курса мы уже преодолели. Хочу приободрить тех, у кого включился слишком суровый внутренний критик или поубавилось пылу - это нормально, это такие этапы. Без преодолевания трудностей тяжело вырасти над собой, открыть что-то новое. Не сравнивайте себя с другими, это все равно что сравнивать картошку и помидор - все мы разные и хороши по-своему, к тому же кто-то только посадил свое "зернышко" в почву, а кто-то уже собирает двадцать пятый урожай. А собрались мы на этом "огороде" учиться, исследовать, вдохновляться и расти :) А также помогать друг другу и делиться опытом. Эта неделя будет, возможно, одна из самых сложных, но и самых важных. Тема - графика и натура. Поехали? Поиск Часто при создании разворота артбука хочется зарисовать что-то с натуры. Некоторые отметают эту идею сразу, потому что считают будто "не умеют рисовать". Про умение рисовать это вообще отдельная философская тема, достойная как минимум отдельной статьи, но я хочу отметить одну важную вещь. Интересность и узнаваемость предмета на рисунке очень часто зависит не от фотографической точности и техники, а от его деталей, особенностей и характера. Притом сам предмет может быть очень даже кривой и "неправильный". Пожалуй, одна из основных причин неинтересности предмета заключается в том, что часто мы рисуем не то, что видим, а то что знаем, упуская детали. Наш мозг имеет свойство обобщать, на этом строятся наши познания, но на рисунках интересно как раз не нечто общее, а что-то особенное. Например, идеально прорисованный просто-стакан менее интересный, чем криво нарисованный, но грязный и щербатый. В первом случае эмоции от просмотра "круто нарисовано, но стакан себе и стакан", а во втором уже видна какая-то история и интерес, и уже не так важно на сколько точно этот стакан прорисован. А значит на этой неделе мы будем учиться искать детали и особенности предметов. Не знать, а видеть, подмечать и понимать. Между знанием и пониманием лежит целая пропасть, а мостик через нее - собственный опыт. Три самые важные для этого вещи: • сознательность; • внимательность; • наблюдательность. Работать на этой неделе мы будем графическими (и желательно нестираемыми) материалами: лайнер, гелевая ручка, тушь, фломастеры - на выбор. Для смелости можно вначале делать наброски карандашом. Потом можно будет доработать разворот другими материалами, но об этом позже. Ну а первое задание - поиск и анализ окружающих вас предметов. Посмотрите на них как будто видите в первый раз, подмечайте особенности и детали, мысленно представляйте как бы вы их нарисовали. Раскрепощение Из предметов, которые вы исследовали, выберете несколько, которые вам бы хотелось зарисовать. Составьте композицию или представьте их расположение на листе, если предметы разного размера, а комбинировать вы их хотите уже в блокноте. Теперь мы их будем исследовать линией на бумаге. Набросайте карандашом общие "габариты" предметов и несколько основных линий. На этом построения закончатся, они чисто для ориентирования на местности. Я предлагаю вам взять в руки гелевую ручку (или другой нестираемый графический материал) и отправиться в путешествие по контурам предметов. Не воспринимать объект целым, а исследовать отдельные его части. Вести взгляд по силуэту предмета и параллельно вести линию на бумаге, повторяя все изгибы и детали. Вероятней всего, в первые разы какие-то пропорции предметов исказятся, но в целом в таком рисунке должно получиться больше "жизни". Важно сосредоточиться, не терять внимание и интерес. Это может быть на первых порах сложно, потому не выбирайте слишком сложные предметы. Нужно вовремя отключать мозг, который будет пытаться рассказать о знаниях про предметы, а рука будет пытаться набросать "построение". Но оставайтесь исследователем, приобретите новый опыт, не думайте о результате. Отключайте знания, включайте восприятие. Если страшно испортить разворот - потренируйтесь на отдельных листах. В качестве примера я хочу вам показать рисунки Оксаны Благовой, интервью с которой есть на сайте Артбук-мании. Творчество Третье задание - законченный разворот с контурными рисунками. Можете их раскрасить, можете заляпать краской - тут полная свобода действий, техник и материалов. На развороте могут быть как контурные рисунки предметов с натуры, так и с фотографий. Это могут быть как натюрморты из предметов, так и вольные композиции на листе. Помните, мы исследовали творчество других художников? Смело пробуйте новое и применяйте открытое. Никаких ограничений. Главное, чтоб сами контурные рисунки были сделаны сознательно, внимательно и наблюдательно. Кстати, не обязательно контуры должны быть непрерывные и замкнутые. Экспериментируйте с линией. Просуммирую все задания на неделю: • исследование окружающих предметов взглядом, анализ, выявление особенностей; • исследование предметов линией, контурный рисунок с натуры; • разворот с контурным рисунком, доработанный в любой технике и любыми материалами. Общей тематики, кроме контурного рисования с натуры нет, но как всегда, привожу три запасные темы для тех, кому сложно определиться: • состав дамской сумочки; • бутылочки и флаконы; • цветы. В комментариях к этому посту можно задавать вопросы, а также показывать результаты. Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Иногда ваши комментарии почему-то попадают в спам и вы их не видите. Не волнуйтесь, я их оттуда достаю. Раз в неделю на сайте (не в жж) я буду делать пост с обзором работ участников. Также на сайте на протяжении недели будут появляться разные вдохновляющие статьи. Работы участников можно и нужно смотреть, комментировать и хвалить понравившиеся. Очень прошу не обижать друг друга, а поддерживать (откровенное хамство будет баниться), а если высказывать критику - то конструктивно и нежно. Смелости и силы духа! Дельнара
29.03.2013 смотреть >>
